22ème Edition
DU 10 AU 15 MAI 2024

À propos

Programme

Vendredi 03 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

08:45
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
6-8 ans9-11 ans
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

08:45
Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?
VF
Amandine Fredon,Benjamin Massoubre - France, Luxembourg - 2022
Durée : 1h22min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Amandine Fredon

Penchés sur une large feuille blanche, quelque part entre Montmartre et Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé et René Goscinny
donnent vie à un petit garçon rieur et malicieux, le Petit Nicolas. Entre camaraderie, disputes, bagarres, jeux, bêtises, et punitions à la pelle, Nicolas vit une enfance faite de joies et d’apprentissages.

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Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?

VF

Réalisateur : Amandine Fredon,Benjamin Massoubre - France, Luxembourg

Durée : 1h22min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Penchés sur une large feuille blanche, quelque part entre Montmartre et Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé et René Goscinny
donnent vie à un petit garçon rieur et malicieux, le Petit Nicolas. Entre camaraderie, disputes, bagarres, jeux, bêtises, et punitions à la pelle, Nicolas vit une enfance faite de joies et d’apprentissages.

Invités

Invités

Amandine Fredon

Amandine Fredon est réalisatrice de films d’animation. Après des études artistiques, elle intègre l’Ecole La Poudrière. Elle a travaillé pendant 15 ans au Studio Folimage puis a réalisé des séries télévisées comme C’est Bon, Ariol, ainsi que Tu mourras moins bête. Elle réalise également la série Music Queens, qui sera diffusée prochainement sur Arte. Elle co-réalise son premier long métrage avec Benjamin Massoubre, Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux ?, Cristal au Festival international d’animation d’Annecy en 2022.

08:45
Les démons d’argile
Avant première
VF
Nuno Beato - Espagne, France, Portugal - 2022
Durée : 1h30min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
9-11 ans 12-15 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Nuno Beato

Rosa, working girl, studieuse, est l’élément prometteur de son entreprise. Pourtant, aujourd’hui, Rosa détruit son ordinateur devant tous ses collègues et quitte définitivement la ville. Rosa vient de perdre sa seule famille, son grand-père Marcelino, qu’elle n’avait pourtant plus vu depuis longtemps.

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Les démons d’argile

Avant première
VF

Réalisateur : Nuno Beato - Espagne, France, Portugal

Durée : 1h30min
9-11 ans 12-15 ans

Descriptif

Descriptif

Rosa, working girl, studieuse, est l’élément prometteur de son entreprise. Pourtant, aujourd’hui, Rosa détruit son ordinateur devant tous ses collègues et quitte définitivement la ville. Rosa vient de perdre sa seule famille, son grand-père Marcelino, qu’elle n’avait pourtant plus vu depuis longtemps.

Invités

Invités

Nuno Beato

Nuno Beato est l’un des fondateurs, producteur et réalisateur au sein de Sardinha em Lata. Il est professeur depuis 2002 dans plusieurs institutions dans différents domaines de l’animation. Concernant la réalisation, il convient de mentionner tout particulièrement la série Emma & Gui, diffusée au Portugal, en Espagne, en Italie, en Finlande, en Corée du Sud et en Argentine et le court-métrage Mi Vida en Tus Manos , qui a reçu 8 récompenses à travers des festivals du monde entier. Les Démons d’argile est son premier long-métrage.

09:00
Atelier After Effects FX
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

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Atelier After Effects FX

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

Invités

Invités

09:00
Atelier Animation 2D
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Olivier Manas

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

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Atelier Animation 2D

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

Invités

Invités

Olivier Manas

Olivier Manas a débuté comme animateur de personnages sur du moyen et du long métrage. Depuis 2011, il intervient comme professeur d'animation à Paris et à Annecy (atelier de Montrouge, Atelier AAA à Annecy, Tumo Paris au Forum des images). Invité au FICAM 2018, il a accompagné un atelier de réalisation de court métrage avec une classe de Terminale en arts appliqués au lycée Moulay Ismaïl de Meknès. Aujourd'hui, il développe des projections mapping itinérantes d'animation dans le cadre d'évènements et de festivals.

09:00
Atelier Character Design
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Sarah Naciri

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

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Atelier Character Design

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

Invités

Invités

Sarah Naciri

Passionnée de cinéma d'animation depuis l'enfance et forte d'une envie de transmettre cette passion, Sarah Naciri décide après des études à l'école des Gobelins de se tourner vers l'enseignement en atelier et au sein de l'école du numérique TUMO à Paris. Elle a à coeur de favoriser l'expression personnelle des étudiant(es) et ce quelque soit leur parcours et leur technique, comme elle le fait dans ses propres réalisations.

09:00
Atelier Scénario
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Emmanuel Favi

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

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Atelier Scénario

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

Invités

Invités

Emmanuel Favi

Née en France et d'origine béninoise, Emmanuel Favi se passionne pour les films fantastiques et l'animation qui lui ont donné envie d'écrire des scénarios. C'est ainsi qu'il intègre en 2010 une licence de cinéma et participe ensuite à différents ateliers d'écritures qui lui ont permis de travailler sur des courts-métrages, et de réaliser en 2018 Dhan, un court-métrage fantastique. Depuis 2021, il est animateur dans l'école TUMO Paris où il encadre des jeunes qui se forment à plusieurs disciplines de la création numérique, dont le cinéma et l'animation.

09:00
Atelier Story Board
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Jean-Charles Mbotti Malolo

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

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Atelier Story Board

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

Invités

Invités

Jean-Charles Mbotti Malolo

Jean-Charles Mbotti Malolo est un animateur et réalisateur lyonnais. Il a suivi le cursus de l’école Émile Cohl. Son film de fin d’études Le coeur est un métronome (2007) a reçu le Prix du meilleur 1er film au festival d’Hiroshima en 2008. Il réalise également Le Sens du toucher et Les Mots. Son dernier film, Make it Soul a pour ambition de rendre hommage à l’essence de la musique noire américaine. Il a été nommé pour le César du meilleur court métrage d’animation 2020. L’année 2020 marque également le lancement de la fabrication de la série documentaire hybride Ex æquo ! dont il est le show runner.

10:30
Ciné-Concert Serge Bromberg
3D
- France
Durée : 1h
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Serge Bromberg

A l’heure d’Avatar, de la réalité virtuelle et des univers immersifs, Serge Bromberg (Directeur du Festival d’Annecy de 1999 à 2012) nous propose une visite très particulière dans les origines de ce cinéma en
relief stéréoscopique que l’on appelle 30.
Des films de toutes les époques (il y aura même quelques films muets), de toutes les techniques, de tous les pays et de tous les genres.
Un voyage merveilleux et inattendu au pays de la troisième dimension où un animateur érudit et espiègle vous fera découvrir des films irrésistibles … et quelques surprises incroyables !

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Ciné-Concert Serge Bromberg

3D

Réalisateur : - France

Durée : 1h
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

A l’heure d’Avatar, de la réalité virtuelle et des univers immersifs, Serge Bromberg (Directeur du Festival d’Annecy de 1999 à 2012) nous propose une visite très particulière dans les origines de ce cinéma en
relief stéréoscopique que l’on appelle 30.
Des films de toutes les époques (il y aura même quelques films muets), de toutes les techniques, de tous les pays et de tous les genres.
Un voyage merveilleux et inattendu au pays de la troisième dimension où un animateur érudit et espiègle vous fera découvrir des films irrésistibles … et quelques surprises incroyables !

Invités

Invités

Serge Bromberg

Serge Bromberg est Président-Directeur Général de Lobster Films depuis 1985. Avant de fonder sa société, il a été second assistant réalisateur sur le long-métrage La Diagonale du Fou primé aux Oscars, aux Césars et par le prix Jean Vigo. Serge Bromberg est largement investi dans le monde de l’audiovisuel. Il est à ce titre réalisateur, producteur, restaurateur de films anciens, animateur TV, éditeur DVD, ou encore organisateur de ciné concerts. Il a reçu une vingtaine de distinctions honorifiques internationales depuis le début de sa carrière, parmi lesquelles on peut citer : César 2010 du meilleur film documentaire, Prix Henri Langlois 2013, Prix de la National Society of Film Critics, Focal Award, History maker lifetime achievement en 2012.

10:30
Moules frites Drôles d’oiseaux
Avant première
VF
Nicolas Hu Charlie Belin - France - 2023 2022
Durée : 26min 26min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Moules frites : Noée, neuf ans, vient rejoindre sa mère sur l’île bretonne de Benac’h. Elle découvre que sur l’île tout le monde se connaît et qu’ils font tous de la voile. Et ça, ça l’attire! Sauf que sa mère n’a pas les moyens de
l’inscrire au club de voile.
Drôles d’oiseaux : Ellie, dix ans et demi, entre en sixième à Saumur. Timide et passionnée par la nature, elle passe son temps plongée dans des livres, en particulier d’ornithologie. Elle intrigue Anna, la documentaliste du collège, une femme mystérieuse avec qui elle tisse une relation pleine de malice. Le jour où Ellie doit absolument lui rendre un livre, la porte du COI est fermée. Ellie décide alors de le ramener directement chez Anna qui vit sur une île sur la Loire, à quelques kilomètres du collège. Une île pleine d’oiseaux.

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Moules frites Drôles d’oiseaux

Avant première
VF

Réalisateur : Nicolas Hu Charlie Belin - France

Durée : 26min 26min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Moules frites : Noée, neuf ans, vient rejoindre sa mère sur l’île bretonne de Benac’h. Elle découvre que sur l’île tout le monde se connaît et qu’ils font tous de la voile. Et ça, ça l’attire! Sauf que sa mère n’a pas les moyens de
l’inscrire au club de voile.
Drôles d’oiseaux : Ellie, dix ans et demi, entre en sixième à Saumur. Timide et passionnée par la nature, elle passe son temps plongée dans des livres, en particulier d’ornithologie. Elle intrigue Anna, la documentaliste du collège, une femme mystérieuse avec qui elle tisse une relation pleine de malice. Le jour où Ellie doit absolument lui rendre un livre, la porte du COI est fermée. Ellie décide alors de le ramener directement chez Anna qui vit sur une île sur la Loire, à quelques kilomètres du collège. Une île pleine d’oiseaux.


11:30
A la rencontre de Haruna Kishi
Lieu : Chapiteau Forum
Tout public
Médiation culturelle
Forum
Invités :
  • - Haruna Kishi

La place du patrimoine dans un film d’animation

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A la rencontre de Haruna Kishi

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

La place du patrimoine dans un film d’animation

Invités

Invités

Haruna Kishi

Haruna Kishi est auteure, réalisatrice de dessins animés et illustratrice. Diplômée de l'École des Beaux Arts de Bordeaux et de l'École de la réalisation de films d'animation à La Poudrière, Haruna a réalisé la série d'animation MIRU-MIRU pour laquelle elle a également publié six tomes chez Dargaud. Haruna utilise des techniques mixtes : aquarelle et crayons, tout en exploitant les techniques actuelles pour proposer un univers poétique et épuré. Elle développe actuellement un prochain film d’animation.

14:00
Conférence inaugurale : Les maîtres de l’animation tchèque
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
L'Avenir en images
Invités :
  • - Xavier Kawa-Topor

Comment le film de marionnettes a-t-il connu un âge d’or dans la Tchécoslovaquie d’après-guerre sous le joug soviétique ? De la pionnière Hermina Tyrlova au “poète national” Jiří Trnka en passant par Karel Zeman, le “Méliès tchèque”, et l’animateur prodigieux Bretislav Polar, cette conférence illustrée d’extraits et de documents reviendra sur l’oeuvre des grands maîtres tchèques de la stop-motion en éclairant leur technique et leur style, leur rapport au pouvoir politique et l’influence artistique qu’ils ont exercée jusqu’au Japon et en Chine.

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Conférence inaugurale : Les maîtres de l’animation tchèque

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Comment le film de marionnettes a-t-il connu un âge d’or dans la Tchécoslovaquie d’après-guerre sous le joug soviétique ? De la pionnière Hermina Tyrlova au “poète national” Jiří Trnka en passant par Karel Zeman, le “Méliès tchèque”, et l’animateur prodigieux Bretislav Polar, cette conférence illustrée d’extraits et de documents reviendra sur l’oeuvre des grands maîtres tchèques de la stop-motion en éclairant leur technique et leur style, leur rapport au pouvoir politique et l’influence artistique qu’ils ont exercée jusqu’au Japon et en Chine.

Invités

Invités

Xavier Kawa-Topor

Xavier Kawa-Topor, médiéviste de formation, a dirigé le Centre Européen d’Art et de Civilisation Médiévale à Conques et l’Abbaye Royale de Fontevraud. Sa passion pour le cinéma d’animation l’a amené à créer au Forum des Images, dont il a été le directeur de l’action éducative, la biennale Nouvelles images du Japon (1999-2003) qui a joué un rôle pionnier dans la reconnaissance de l’animation japonaise en France. Il est aujourd’hui délégué général de NEF Animation, association nationale de recherche et de création pour le film d’animation. Il est l’auteur de plusieurs ouvrages parmi lesquels : Cinéma d’animation : au-delà du réel, Le Cinéma d’Animation en 100 films, Michael Dudok de Wit, le cinéma d’animation sensible.

14:15
Le Chat Potté 2 : la dernière quête
VF
Januel P. Mercado Joel Crawford - Etats-Unis - 2022
Durée : 1h42min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Le Chat Patté découvre que sa passion pour l’aventure et son mépris du danger ont fini par lui coûter cher: il a épuisé huit de ses neuf vies, et en a perdu le compte au passage. Afin de retomber sur ses pattes notre héros velu se lance littéralement dans la quête de sa vie. Il s’embarque dans une aventure épique aux confins de la Forêt Sombre afin de dénicher la mythique Etoile à voeu, seule susceptible de lui rendre ses vies perdues.

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Le Chat Potté 2 : la dernière quête

VF

Réalisateur : Januel P. Mercado Joel Crawford - Etats-Unis

Durée : 1h42min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Le Chat Patté découvre que sa passion pour l’aventure et son mépris du danger ont fini par lui coûter cher: il a épuisé huit de ses neuf vies, et en a perdu le compte au passage. Afin de retomber sur ses pattes notre héros velu se lance littéralement dans la quête de sa vie. Il s’embarque dans une aventure épique aux confins de la Forêt Sombre afin de dénicher la mythique Etoile à voeu, seule susceptible de lui rendre ses vies perdues.


14:15
Maurice le chat fabuleux
Avant première
VF
Toby Genkel - Allemagne, Royaume-Uni - 2023
Durée : 1h33min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Maurice le chat fabuleux arrive dans une nouvelle ville, avec ses compères les rats. Un seul but : arnaquer tout le monde, puis ronronner sur un confortable tas de pièces d’or. Mais, à leur arrivée, des événements mystérieux et magiques troublent leur plan. Rien ne se passe comme prévu et ils décident de mener l’enquête. Démarre alors une grande aventure pour cette petite bande bien poilue !

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Maurice le chat fabuleux

Avant première
VF

Réalisateur : Toby Genkel - Allemagne, Royaume-Uni

Durée : 1h33min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Maurice le chat fabuleux arrive dans une nouvelle ville, avec ses compères les rats. Un seul but : arnaquer tout le monde, puis ronronner sur un confortable tas de pièces d’or. Mais, à leur arrivée, des événements mystérieux et magiques troublent leur plan. Rien ne se passe comme prévu et ils décident de mener l’enquête. Démarre alors une grande aventure pour cette petite bande bien poilue !


14:30
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

18:00
Ciné-Concert Serge Bromberg
3D
- France
Durée : 1h
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Ouverture du festival
Séance évènement
Invités :
  • - Serge Bromberg

A l’heure d’Avatar, de la réalité virtuelle et des univers immersifs, Serge Bromberg (Directeur du Festival d’Annecy de 1999 à 2012) nous propose une visite très particulière dans les origines de ce cinéma en
relief stéréoscopique que l’on appelle 30.
Des films de toutes les époques (il y aura même quelques films muets), de toutes les techniques, de tous les pays et de tous les genres.
Un voyage merveilleux et inattendu au pays de la troisième dimension où un animateur érudit et espiègle vous fera découvrir des films irrésistibles … et quelques surprises incroyables !

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Ciné-Concert Serge Bromberg

3D

Réalisateur : - France

Durée : 1h
Tout public

Descriptif

Descriptif

A l’heure d’Avatar, de la réalité virtuelle et des univers immersifs, Serge Bromberg (Directeur du Festival d’Annecy de 1999 à 2012) nous propose une visite très particulière dans les origines de ce cinéma en
relief stéréoscopique que l’on appelle 30.
Des films de toutes les époques (il y aura même quelques films muets), de toutes les techniques, de tous les pays et de tous les genres.
Un voyage merveilleux et inattendu au pays de la troisième dimension où un animateur érudit et espiègle vous fera découvrir des films irrésistibles … et quelques surprises incroyables !

Invités

Invités

Serge Bromberg

Serge Bromberg est Président-Directeur Général de Lobster Films depuis 1985. Avant de fonder sa société, il a été second assistant réalisateur sur le long-métrage La Diagonale du Fou primé aux Oscars, aux Césars et par le prix Jean Vigo. Serge Bromberg est largement investi dans le monde de l’audiovisuel. Il est à ce titre réalisateur, producteur, restaurateur de films anciens, animateur TV, éditeur DVD, ou encore organisateur de ciné concerts. Il a reçu une vingtaine de distinctions honorifiques internationales depuis le début de sa carrière, parmi lesquelles on peut citer : César 2010 du meilleur film documentaire, Prix Henri Langlois 2013, Prix de la National Society of Film Critics, Focal Award, History maker lifetime achievement en 2012.

19:00
Goodbye, DonGlees !
VOSTF
Atsuko Ishizuka - Japon - 2022
Durée : 1h35min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

C’est la rencontre extraordinaire d’une bande de garçons qui se font appeler les “DonGlees”. Au terme d’une aventure entre amis qui a débuté lors de vacances d’été insolites, les garçons arrivent en Islande, le pays des flammes et de la glace.

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Goodbye, DonGlees !

VOSTF

Réalisateur : Atsuko Ishizuka - Japon

Durée : 1h35min
Tout public

Descriptif

Descriptif

C’est la rencontre extraordinaire d’une bande de garçons qui se font appeler les “DonGlees”. Au terme d’une aventure entre amis qui a débuté lors de vacances d’été insolites, les garçons arrivent en Islande, le pays des flammes et de la glace.


19:30
Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?
VF
Amandine Fredon,Benjamin Massoubre - France, Luxembourg - 2022
Durée : 1h22min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
LMC 1
Tout public
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Amandine Fredon

Penchés sur une large feuille blanche, quelque part entre Montmartre et Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé et René Goscinny
donnent vie à un petit garçon rieur et malicieux, le Petit Nicolas. Entre camaraderie, disputes, bagarres, jeux, bêtises, et punitions à la pelle, Nicolas vit une enfance faite de joies et d’apprentissages.

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Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux?

VF

Réalisateur : Amandine Fredon,Benjamin Massoubre - France, Luxembourg

Durée : 1h22min
LMC 1
Tout public

Descriptif

Descriptif

Penchés sur une large feuille blanche, quelque part entre Montmartre et Saint-Germain-des-Prés, Jean-Jacques Sempé et René Goscinny
donnent vie à un petit garçon rieur et malicieux, le Petit Nicolas. Entre camaraderie, disputes, bagarres, jeux, bêtises, et punitions à la pelle, Nicolas vit une enfance faite de joies et d’apprentissages.

Invités

Invités

Amandine Fredon

Amandine Fredon est réalisatrice de films d’animation. Après des études artistiques, elle intègre l’Ecole La Poudrière. Elle a travaillé pendant 15 ans au Studio Folimage puis a réalisé des séries télévisées comme C’est Bon, Ariol, ainsi que Tu mourras moins bête. Elle réalise également la série Music Queens, qui sera diffusée prochainement sur Arte. Elle co-réalise son premier long métrage avec Benjamin Massoubre, Le Petit Nicolas, qu’est-ce qu’on attend pour être heureux ?, Cristal au Festival international d’animation d’Annecy en 2022.

20:30
Petit vampire
Arabe dialectale
Joann Sfar - France - 2020
Durée : 1h22min
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles

Petit Vampire vit dans une maison hantée avec une joyeuse bande de monstres, mais il s’ennuie terriblement… Cela fait maintenant 300 ans qu’il a 10 ans, alors les bateaux de pirates, et le cinéclub, ça fait bien longtemps que ça ne l’amuse plus. Son rêve ? Aller à l’école pour se faire des copains. Mais ses parents ne l’entendent pas de cette oreille, le monde extérieur est bien trop dangereux. Accompagné par Fantomate, son fidèle bouledogue, Petit Vampire s’échappe du manoir en cachette, déterminé à rencontrer d’autres enfants. Très vite, il se lie d’amitié avec Michel, un petit garçon aussi malin qu’attachant. Mais leur amitié naissante va attirer l’attention du terrifiant Gibbous, un vieil ennemi qui était sur les traces de Petit Vampire et sa famille depuis des années…

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Petit vampire

Arabe dialectale

Réalisateur : Joann Sfar - France

Durée : 1h22min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Petit Vampire vit dans une maison hantée avec une joyeuse bande de monstres, mais il s’ennuie terriblement… Cela fait maintenant 300 ans qu’il a 10 ans, alors les bateaux de pirates, et le cinéclub, ça fait bien longtemps que ça ne l’amuse plus. Son rêve ? Aller à l’école pour se faire des copains. Mais ses parents ne l’entendent pas de cette oreille, le monde extérieur est bien trop dangereux. Accompagné par Fantomate, son fidèle bouledogue, Petit Vampire s’échappe du manoir en cachette, déterminé à rencontrer d’autres enfants. Très vite, il se lie d’amitié avec Michel, un petit garçon aussi malin qu’attachant. Mais leur amitié naissante va attirer l’attention du terrifiant Gibbous, un vieil ennemi qui était sur les traces de Petit Vampire et sa famille depuis des années…


Samedi 04 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

09:00
Atelier After Effects FX
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - David Wegman-Serin

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

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Atelier After Effects FX

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

Invités

Invités

David Wegman-Serin

Animateur 2D FX depuis 11 ans, David Wegman-Serin a étudié l'animation au lycée Technique des Arts et Métiers du Luxembourg. Après ses études, il a travaillé dans divers structures et projets variés ; ateliers d'éducations à l'image notamment à l'Atelier AAA, jeux vidéos, courts-métrages, longs-métrages, séries. Ces expériences lui ont permis d'enrichir sa compréhension technique et aussi d’avoir une meilleure compréhension de l'intégration de sa spécialité au sein des productions.

09:00
Atelier Animation 2D
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Olivier Manas

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

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Atelier Animation 2D

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

Invités

Invités

Olivier Manas

Olivier Manas a débuté comme animateur de personnages sur du moyen et du long métrage. Depuis 2011, il intervient comme professeur d'animation à Paris et à Annecy (atelier de Montrouge, Atelier AAA à Annecy, Tumo Paris au Forum des images). Invité au FICAM 2018, il a accompagné un atelier de réalisation de court métrage avec une classe de Terminale en arts appliqués au lycée Moulay Ismaïl de Meknès. Aujourd'hui, il développe des projections mapping itinérantes d'animation dans le cadre d'évènements et de festivals.

09:00
Atelier Character Design
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Sarah Naciri

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

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Atelier Character Design

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

Invités

Invités

Sarah Naciri

Passionnée de cinéma d'animation depuis l'enfance et forte d'une envie de transmettre cette passion, Sarah Naciri décide après des études à l'école des Gobelins de se tourner vers l'enseignement en atelier et au sein de l'école du numérique TUMO à Paris. Elle a à coeur de favoriser l'expression personnelle des étudiant(es) et ce quelque soit leur parcours et leur technique, comme elle le fait dans ses propres réalisations.

09:00
Atelier Scénario
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Emmanuel Favi

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

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Atelier Scénario

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

Invités

Invités

Emmanuel Favi

Née en France et d'origine béninoise, Emmanuel Favi se passionne pour les films fantastiques et l'animation qui lui ont donné envie d'écrire des scénarios. C'est ainsi qu'il intègre en 2010 une licence de cinéma et participe ensuite à différents ateliers d'écritures qui lui ont permis de travailler sur des courts-métrages, et de réaliser en 2018 Dhan, un court-métrage fantastique. Depuis 2021, il est animateur dans l'école TUMO Paris où il encadre des jeunes qui se forment à plusieurs disciplines de la création numérique, dont le cinéma et l'animation.

09:00
Atelier Story Board
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Jean-Charles Mbotti Malolo

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

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Atelier Story Board

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

Invités

Invités

Jean-Charles Mbotti Malolo

Jean-Charles Mbotti Malolo est un animateur et réalisateur lyonnais. Il a suivi le cursus de l’école Émile Cohl. Son film de fin d’études Le coeur est un métronome (2007) a reçu le Prix du meilleur 1er film au festival d’Hiroshima en 2008. Il réalise également Le Sens du toucher et Les Mots. Son dernier film, Make it Soul a pour ambition de rendre hommage à l’essence de la musique noire américaine. Il a été nommé pour le César du meilleur court métrage d’animation 2020. L’année 2020 marque également le lancement de la fabrication de la série documentaire hybride Ex æquo ! dont il est le show runner.

09:00
Court-compét’ : Programme Jeunesse
Durée : 63min
Lieu : Espace musée numérique
Tout public
Projections
Courts-métrage en compétition

Programme jeune public
– Hôtel nuit noire de Vincent Pistien, Armand Goxe, Florian De Chelle, Marine
Corbineau, Alexis Mautrice, Tom Rameaux, Valentin Giuili / 5min05 / France /
2022.
– Naissance des oasis de Marion Jamault / 9min17 / France / 2022.
– Le Voyage délivré de Martin Bonnin / 3min / France / 2022.
– Emerveillement de Martin Clerget / 3min / France / 2022.
– Les Pas qui ne sont pas perdus pour tout le monde de Lise Remon / 3min /
France / 2022.
– Entre deux sœurs de Anne-Sophie Gousset et Clément Ceard / 7min15 / France
/ 2022.
– 100 Miles de Louis Bodart / Canada / 1min / 2022.
– L’enfant et l’oie de Jade Chastan, Alice Failla, Jérôme Ginesta, Justine Hermetz,
Sophie Lafleur, Vincent Lenne / France / 7min52 / 2022.
– C’est pas la mer à boire de Eugénie Marguerite / France / 4min06 / 2022.
– Coup d’éclat de Zoe Partouche-pluchon / France / 5min57 / 2022.
– Hope de Kanto Randersy, Oualid Laouer, Maxime Pitrou, Lucie Jean, Henry
Mbouem Mbeck / France / 7min39 / 2022.
– Les Envolés de Emeline Perrin / 3min / France / 2022.
– Suis mes pas de Nils Balleydier / France / 4min23 / 2022.

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Court-compét’ : Programme Jeunesse

Réalisateur :

Durée : 63min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Programme jeune public
– Hôtel nuit noire de Vincent Pistien, Armand Goxe, Florian De Chelle, Marine
Corbineau, Alexis Mautrice, Tom Rameaux, Valentin Giuili / 5min05 / France /
2022.
– Naissance des oasis de Marion Jamault / 9min17 / France / 2022.
– Le Voyage délivré de Martin Bonnin / 3min / France / 2022.
– Emerveillement de Martin Clerget / 3min / France / 2022.
– Les Pas qui ne sont pas perdus pour tout le monde de Lise Remon / 3min /
France / 2022.
– Entre deux sœurs de Anne-Sophie Gousset et Clément Ceard / 7min15 / France
/ 2022.
– 100 Miles de Louis Bodart / Canada / 1min / 2022.
– L’enfant et l’oie de Jade Chastan, Alice Failla, Jérôme Ginesta, Justine Hermetz,
Sophie Lafleur, Vincent Lenne / France / 7min52 / 2022.
– C’est pas la mer à boire de Eugénie Marguerite / France / 4min06 / 2022.
– Coup d’éclat de Zoe Partouche-pluchon / France / 5min57 / 2022.
– Hope de Kanto Randersy, Oualid Laouer, Maxime Pitrou, Lucie Jean, Henry
Mbouem Mbeck / France / 7min39 / 2022.
– Les Envolés de Emeline Perrin / 3min / France / 2022.
– Suis mes pas de Nils Balleydier / France / 4min23 / 2022.


09:00
Rencontre avec les résidents
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
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Rencontre avec les résidents

Réalisateur :


10:30
Making Of : Interdit aux chiens et aux italiens
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Making Of
Invités :
  • - Alain Ughetto

Interdit aux chiens et aux Italiens, c’est une aventure assez incroyable qui s’est déployée au long cours, sur 8 années entre 2014 et 2022.
Nous avons choisi de documenter quelques étapes essentielles, de la réalisation du story-board, en passant par la conception des personnages, la fabrication des costumes et des décors, le tournage bien sûr, mais aussi l’enregistrement des voix. Ce making of nous permet de retracer un parcours d’exception et de partager avec les spectateurs l’univers à la fois poétique et sensible du réalisateur Alain Ughetto.

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Making Of : Interdit aux chiens et aux italiens

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Interdit aux chiens et aux Italiens, c’est une aventure assez incroyable qui s’est déployée au long cours, sur 8 années entre 2014 et 2022.
Nous avons choisi de documenter quelques étapes essentielles, de la réalisation du story-board, en passant par la conception des personnages, la fabrication des costumes et des décors, le tournage bien sûr, mais aussi l’enregistrement des voix. Ce making of nous permet de retracer un parcours d’exception et de partager avec les spectateurs l’univers à la fois poétique et sensible du réalisateur Alain Ughetto.

Invités

Invités

Alain Ughetto

Alain Ughetto a hérité de son père et de son grand-père un goût prononcé pour le bricolage qu’il infuse dans son cinéma par l’animation. En 1985, il reçoit le César du meilleur court-métrage d’animation pour La Boule. En 2013, il réalise Jasmine, où se joue son histoire d’amour dans le tumulte de Téhéran à la fin des années 70. Après une longue maturation, il revient aujourd’hui pour façonner l’histoire de son grand-père et, à travers elle, celle de nombreux immigrés italiens dans son film Interdit aux chiens et aux italiens.

10:30
Nayola
VF
José Miguel Ribeiro - Portugal, Belgique, Pays-Bas, France - 2022
Durée : 1h22min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
LMC 2
Tout public
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Virgilio Almeida

Angola. Trois génèrations de femmes frappées par la guerre : Lelena (la grand-mère), Nayola (sa fille) et Yara (sa petite-fille), le passé et le présent s’entrelacent. Nayola part à la recherche de son mari disparu au plus fort de la guerre. Des décennies plus tard, le pays est enfin en paix, mais Nayola n’est pas revenue. Yara est devenue une adolescente rebelle, chanteuse de rap subversive.

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Nayola

VF

Réalisateur : José Miguel Ribeiro - Portugal, Belgique, Pays-Bas, France

Durée : 1h22min
LMC 2
Tout public

Descriptif

Descriptif

Angola. Trois génèrations de femmes frappées par la guerre : Lelena (la grand-mère), Nayola (sa fille) et Yara (sa petite-fille), le passé et le présent s’entrelacent. Nayola part à la recherche de son mari disparu au plus fort de la guerre. Des décennies plus tard, le pays est enfin en paix, mais Nayola n’est pas revenue. Yara est devenue une adolescente rebelle, chanteuse de rap subversive.

Invités

Invités

Virgilio Almeida

Virgilio Almeida a vécu, étudié et travaillé au Portugal, en Angola et en Angleterre. Il a commencé à écrire de la poésie, puis de la littérature pour enfants, de la dramaturgie et enfin des scénarios. Il travaille comme scénariste depuis 1998 et comme consultant en scénario depuis 2009. Il est régulièrement invité à donner des cours d'écriture de scénario dans diverses écoles de cinéma. En tant que scénariste, il a écrit une trentaine de scénarios de longs-métrages d'animation, de séries télé d'animation, de courts-métrages d'animation parmi lesquels 13 sont déjà produits. Ses films d'animation ont été sélectionnés dans 359 festivals de films internationaux où ils ont reçu 41 prix dont Nayola Sélection Officielle Annecy 2022, et le court-métrage Le Suspect, récompensé par le Cartoon d'Or 2000.

11:30
A la rencontre d’Olivier Catherin
Lieu : Chapiteau Forum
Tout public
Médiation culturelle
Forum
Invités :
  • - Olivier Catherin

Comment envisager des collaborations internationales en animation

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A la rencontre d’Olivier Catherin

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Comment envisager des collaborations internationales en animation

Invités

Invités

Olivier Catherin


12:00
Jiří Trnka, l’ami retrouvé (Documentaire)
- France, République Tchèque - 2019
Durée : 1h20min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Séance évènement
Invités :
  • - Joël Farges

L’histoire d’un artiste extraordinaire qui a involontairement signé un pacte avec le diable. Jiří Trnka était l’un des plus grands artistes tchèques du XXe siècle et l’un des fondateurs de l’animation de marionnettes. Son travail a démontré au monde que la société communiste peut offrir de meilleures conditions pour des créations artistiques extraordinaires. L’affrontement idéologique entre l’Ouest et l’Est n’a pas laissé les enfants et leurs histoires en dehors de leur lutte dans des positions idéologiques et politiques.

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Jiří Trnka, l’ami retrouvé (Documentaire)

Réalisateur : - France, République Tchèque

Durée : 1h20min
Tout public

Descriptif

Descriptif

L’histoire d’un artiste extraordinaire qui a involontairement signé un pacte avec le diable. Jiří Trnka était l’un des plus grands artistes tchèques du XXe siècle et l’un des fondateurs de l’animation de marionnettes. Son travail a démontré au monde que la société communiste peut offrir de meilleures conditions pour des créations artistiques extraordinaires. L’affrontement idéologique entre l’Ouest et l’Est n’a pas laissé les enfants et leurs histoires en dehors de leur lutte dans des positions idéologiques et politiques.

Invités

Invités

Joël Farges

Joël Farges est auteur, réalisateur et producteur. À la fin des années 70, et après des études avec Roland Barthes, Joël Farges a créé une revue et une collection d‘essais cinématographiques Ça/cinéma. Il réalise de nombreux films parmi lesquels : Une semaine sanglante, Pondichery, Juste avant l'oubli. Comme producteur, il accompagne de nombreux réalisateurs puis revient à la réalisation dans les années 2000 : Serko, Esclaves des mers, ... Depuis 2015, il coproduit avec Olga Prud’homme-Farges et la société Kolam, la Collection CINEMAS MYTHIQUES consacrée aux salles de cinéma du monde et un tripyque consacré à l'histoire de l'animation au prisme de l'Histoire.

14:00
Leçon de Cinéma de Kristof Serrand
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Leçon de cinéma
Invités :
  • - Kristof Serrand

Gaumont, Amblimation, Dreamworks, Netflix … des noms qui font rêver et qui sont au coeur de la création cinématographique. Kristof Serrand a apporté une grande contribution à chacune de ces entreprises. Astérix, Shrek, Harold Horrib’ Haddock III … des personnages emblématiques du cinéma d’animation auxquels notre invité d’honneur a contribué avec tout son talent.
Des personnages mais surtout des films : Fievel, Dragons, Kung-Fu Panda … Des oeuvres qui ont permis de redéfinir le monde du cinéma d’animation en ouvrant la porte à de nombreuses productions autres que celle des studios Disney.
C’est donc une Leçon de cinéma exceptionnelle à laquelle le FICAM® vous convie cette année. Kristof Serrand, auquel nous rendons hommage, nous plongera dans son parcours de l’école des Gobelins jusqu’aux plus prestigieux studios américains.

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Leçon de Cinéma de Kristof Serrand

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Gaumont, Amblimation, Dreamworks, Netflix … des noms qui font rêver et qui sont au coeur de la création cinématographique. Kristof Serrand a apporté une grande contribution à chacune de ces entreprises. Astérix, Shrek, Harold Horrib’ Haddock III … des personnages emblématiques du cinéma d’animation auxquels notre invité d’honneur a contribué avec tout son talent.
Des personnages mais surtout des films : Fievel, Dragons, Kung-Fu Panda … Des oeuvres qui ont permis de redéfinir le monde du cinéma d’animation en ouvrant la porte à de nombreuses productions autres que celle des studios Disney.
C’est donc une Leçon de cinéma exceptionnelle à laquelle le FICAM® vous convie cette année. Kristof Serrand, auquel nous rendons hommage, nous plongera dans son parcours de l’école des Gobelins jusqu’aux plus prestigieux studios américains.

Invités

Invités

Kristof Serrand

Après une formation aux Gobelins et aux Beaux-Arts de Paris, Kristof Serrand démarre sa carrière d'animateur au début des années 80 aux côtés de Paul Grimault et sur le film Asterix des studios Gaumont. En 1989, il rejoint le nouveau studio de Steven Spielberg Amblimation à Londres, puis participe en 1995 à la création de DreamWorks à Los Angeles. Il a travaillé sur près de 20 longs-métrages en tant que superviseur ou directeur d'animation : The Turning Table, The Prince of Egypt, Spirit, Kung Fu Panda, the Dragons Franchise... Il est également professeur dans plusieurs écoles et a ainsi contribué pendant 35 ans à la formation et au recrutement de nombreux talents. Après 25 ans passés à Los Angeles, il retourne à Paris en 2020 et est actuellement superviseur d'animation pour Netflix Europe.

14:00
Le Roi Cerf
VOSTF
Masashi Ando Masayuki Miyaji - Japon - 2021
Durée : 2h
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

Van était autrefois un valeureux guerrier du clan des Rameaux solitaires. Défait par l’empire de Zol, il est depuis leur prisonnier et vit en esclave dans une mine de sel. Une nuit, la mine est attaquée par une meute de loups enragés, porteurs d’une mystérieuse peste.

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Le Roi Cerf

VOSTF

Réalisateur : Masashi Ando Masayuki Miyaji - Japon

Durée : 2h
Tout public

Descriptif

Descriptif

Van était autrefois un valeureux guerrier du clan des Rameaux solitaires. Défait par l’empire de Zol, il est depuis leur prisonnier et vit en esclave dans une mine de sel. Une nuit, la mine est attaquée par une meute de loups enragés, porteurs d’une mystérieuse peste.


16:00
Thé à la menthe avec… Hicham Lasri
Lieu : Cafèt' de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Thé à la menthe

Romancier, auteur de Bande-Dessinée, scénariste, réalisateur avec une belle filmographie de courts et de longs-métrages (Headbang lullaby, The end, C’est eux les chienx…), Hicham Lasri s’essaie au film d’animation avec Vitriol, court-métrage sélectionné en Courts Compet’ cette année. Reconnu pour sa grande culture cinéphilique, Hicham Lasri reviendra, lors de cette rencontre conviviale, sur sa passion pour le dessin, les dessous de fabrication de Vitriol, les choix de l’animation pour un propos humaniste. Nous échangerons également avec cet artiste protéiforme les spécificités de son expérience ainsi que sur les perspectives du film d’animation au Maroc.

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Thé à la menthe avec… Hicham Lasri

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Romancier, auteur de Bande-Dessinée, scénariste, réalisateur avec une belle filmographie de courts et de longs-métrages (Headbang lullaby, The end, C’est eux les chienx…), Hicham Lasri s’essaie au film d’animation avec Vitriol, court-métrage sélectionné en Courts Compet’ cette année. Reconnu pour sa grande culture cinéphilique, Hicham Lasri reviendra, lors de cette rencontre conviviale, sur sa passion pour le dessin, les dessous de fabrication de Vitriol, les choix de l’animation pour un propos humaniste. Nous échangerons également avec cet artiste protéiforme les spécificités de son expérience ainsi que sur les perspectives du film d’animation au Maroc.


16:30
Maurice le chat fabuleux
Avant première
VF
Toby Genkel - Allemagne, Royaume-Uni - 2023
Durée : 1h33min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Ecran Large

Maurice le chat fabuleux arrive dans une nouvelle ville, avec ses compères les rats. Un seul but : arnaquer tout le monde, puis ronronner sur un confortable tas de pièces d’or. Mais, à leur arrivée, des événements mystérieux et magiques troublent leur plan. Rien ne se passe comme prévu et ils décident de mener l’enquête. Démarre alors une grande aventure pour cette petite bande bien poilue !

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Maurice le chat fabuleux

Avant première
VF

Réalisateur : Toby Genkel - Allemagne, Royaume-Uni

Durée : 1h33min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Maurice le chat fabuleux arrive dans une nouvelle ville, avec ses compères les rats. Un seul but : arnaquer tout le monde, puis ronronner sur un confortable tas de pièces d’or. Mais, à leur arrivée, des événements mystérieux et magiques troublent leur plan. Rien ne se passe comme prévu et ils décident de mener l’enquête. Démarre alors une grande aventure pour cette petite bande bien poilue !


17:15
Carte Blanche à Tereza Brdecková – Brdecka par Tereza
Lieu : Espace musée numérique
Médiation culturelle
Carte Blanche
Invités :
  • - Tereza Brdečková

JIŘÍ BRDEČKA (1917–1982) réalisateur d’animation tchèque est, avec Jiří Trnka, l’un des fondateurs de l’animation tchèque. Dès les années 1940, il réalise le potentiel du film d’animation en tant qu’art à part entière. Il a travaillé dans le studio d’animation de Prague Bratři v triku entre 1948 et 1981, période durant laquelle il a créé 35 courts-métrages. Ses films Love and the Zeppelin, Gallina Vogelbirdae, Metamorpheus, The Face et d’autres lui ont valu une renommée internationale et des prix dans de nombreux festivals de cinéma de premier plan. L’acuité du monde intérieur magique de Brdečka, ainsi que sa sensibilité poétique empreinte d’ironie, ont laissé un impact intemporel sur l’animation mondiale.
Cette collection rend hommage à sa poésie, son style graphique et son art de la narration à travers les courts-métrage suivants :
• Minstrel’s Song
• In the Forest, in the Sites
• Metamorphosis
• There Was a Miller on a River
• The Miner’s Rose
• The Three Hundred Rooms of Prince Medenec

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Carte Blanche à Tereza Brdecková – Brdecka par Tereza

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

JIŘÍ BRDEČKA (1917–1982) réalisateur d’animation tchèque est, avec Jiří Trnka, l’un des fondateurs de l’animation tchèque. Dès les années 1940, il réalise le potentiel du film d’animation en tant qu’art à part entière. Il a travaillé dans le studio d’animation de Prague Bratři v triku entre 1948 et 1981, période durant laquelle il a créé 35 courts-métrages. Ses films Love and the Zeppelin, Gallina Vogelbirdae, Metamorpheus, The Face et d’autres lui ont valu une renommée internationale et des prix dans de nombreux festivals de cinéma de premier plan. L’acuité du monde intérieur magique de Brdečka, ainsi que sa sensibilité poétique empreinte d’ironie, ont laissé un impact intemporel sur l’animation mondiale.
Cette collection rend hommage à sa poésie, son style graphique et son art de la narration à travers les courts-métrage suivants :
• Minstrel’s Song
• In the Forest, in the Sites
• Metamorphosis
• There Was a Miller on a River
• The Miner’s Rose
• The Three Hundred Rooms of Prince Medenec

Invités

Invités

Tereza Brdečková

Tereza Brdečková est auteur de romans et de scénarios, traductrice, critique de cinéma et enseignante à l’académie cinématographique FAMU de Prague. Elle a écrit et co-écrit avec des cinéastes de la Nouvelle vague Tchèque, comme Jan Němec et Jiri Menzel. Dans son œuvre, elle combine des éléments documentaires avec de la fiction. Elle est co-scénariste de Joël Farges, par exemple sur son film “Trnka. Un ami retrouvé”. Tereza est la fille de Jiri Brdecka, maitre classique du dessin animée tchèque. Dans sa maison d’édition familiale, Limonadovy Joe, elle s’occupe entre autres de son héritage aristique.

19:00
Perlimps
Avant première
VF
Alê Abreu - Brésil - 2022
Durée : 1h15min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
LMC 3
Tout public
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Alê Abreu

Claé et Bruno, agents secrets de royaumes ennemis, doivent dépasser leurs différences et allier leurs forces pour trouver les Perlimps et
s’infiltrer dans un monde contrôlé par des géants, dans lequel la guerre est imminente.

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Perlimps

Avant première
VF

Réalisateur : Alê Abreu - Brésil

Durée : 1h15min
LMC 3
Tout public

Descriptif

Descriptif

Claé et Bruno, agents secrets de royaumes ennemis, doivent dépasser leurs différences et allier leurs forces pour trouver les Perlimps et
s’infiltrer dans un monde contrôlé par des géants, dans lequel la guerre est imminente.

Invités

Invités

Alê Abreu

En 2013, Alê Abreu réalise le film Le garçon et le monde, Cristal d'Annecy en 2014 et Prix du meilleur film au festival Animafest de Zagreb en 2015. Il crée et supervise la série Vivi Viravento, diffusée par Discovery Channel en 2018 au Brésil et en Amérique Latine. Parmi les films à son actif : Sirius (1993), Scarecrow (1998), Passo (2007) et Cosmic Boy (2007).

19:00
Dragon Ball Super : Super Hero
VOSTF
Tetsuro Kodama - Japon - 2022
Durée : 1h40min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

L’armée du ruban rouge du passé de Goku est de retour avec deux nouveaux androïdes pour le défier, lui et ses amis.

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Dragon Ball Super : Super Hero

VOSTF

Réalisateur : Tetsuro Kodama - Japon

Durée : 1h40min
Tout public

Descriptif

Descriptif

L’armée du ruban rouge du passé de Goku est de retour avec deux nouveaux androïdes pour le défier, lui et ses amis.


20:30
Pattie et la colère de Poséidon
VF
David Alaux, Eric Tosti, Jean-François Tosti - France - 2023
Durée : 1h36min
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles

La vie s’écoule paisiblement à Yolcos, belle et prospère ville portuaire de la Grèce antique, lorsque la population est menacée par la colère de Poséidon. Une jeune souris aventurière et le chat qui l’a adoptée vont alors aider à son insu le vieux Jason et ses Argonautes dans leur quête pour sauver la cité. Mais bien plus qu’un coup de main, l’opération les amènera finalement à affronter les créatures mythiques les plus dangereuses de la mythologie et à surmonter tous les dangers à leur place.

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Pattie et la colère de Poséidon

VF

Réalisateur : David Alaux, Eric Tosti, Jean-François Tosti - France

Durée : 1h36min
Tout public

Descriptif

Descriptif

La vie s’écoule paisiblement à Yolcos, belle et prospère ville portuaire de la Grèce antique, lorsque la population est menacée par la colère de Poséidon. Une jeune souris aventurière et le chat qui l’a adoptée vont alors aider à son insu le vieux Jason et ses Argonautes dans leur quête pour sauver la cité. Mais bien plus qu’un coup de main, l’opération les amènera finalement à affronter les créatures mythiques les plus dangereuses de la mythologie et à surmonter tous les dangers à leur place.


21:00
Court-compét’ : Programme 1
Durée : 74min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Adulte
Projections
Courts-métrage en compétition

Programme 1
– Canman de Chang, Yu-ping / Chine / 5min22 / 2022.
– Discussions animées entre entendeurs de Tristan Thil / France / 12min / 2022.
– Air de Juliette Laboria / France / 3min / 2022.
– MiaoMiao de Xiaoyan Zheng / Xiaopeng JIAO / France / 5min06 / 2022.
– A Guerra finita de SIMONE MASSI / Italie / 5min / 2022.
– Ecorchée de Joachim HERISSE / France / 15min / 2022.
– The Encounter de Aleksandra Krivolutskaia / Russie / 5min / 2022.
– O’O Touche de Kelzang Ravach, Clara Liu, Chloe Guillemet / France / 4min /
2022.
– Les Mains sur le feu de Francessa Loss / France / 4min13/ 2022.
– Bang de Lukas Conway / Canada / 1min / 2022.
– A cœur perdu de Sarah Saidan / France / 15 min / 2022

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Court-compét’ : Programme 1

Réalisateur :

Durée : 74min
Adulte

Descriptif

Descriptif

Programme 1
– Canman de Chang, Yu-ping / Chine / 5min22 / 2022.
– Discussions animées entre entendeurs de Tristan Thil / France / 12min / 2022.
– Air de Juliette Laboria / France / 3min / 2022.
– MiaoMiao de Xiaoyan Zheng / Xiaopeng JIAO / France / 5min06 / 2022.
– A Guerra finita de SIMONE MASSI / Italie / 5min / 2022.
– Ecorchée de Joachim HERISSE / France / 15min / 2022.
– The Encounter de Aleksandra Krivolutskaia / Russie / 5min / 2022.
– O’O Touche de Kelzang Ravach, Clara Liu, Chloe Guillemet / France / 4min /
2022.
– Les Mains sur le feu de Francessa Loss / France / 4min13/ 2022.
– Bang de Lukas Conway / Canada / 1min / 2022.
– A cœur perdu de Sarah Saidan / France / 15 min / 2022


Dimanche 05 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

10:00
Les Minions 2 : il était une fois Gru
3D
VF
Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis - 2022
Durée : 1h27min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Pique-nique FICAM

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.

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Les Minions 2 : il était une fois Gru

3D
VF

Réalisateur : Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis

Durée : 1h27min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.


10:30
Work In Progress : Slocum
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Work in Progress
Invités :
  • - Stephan Roelants

Une promenade au cœur de la réalisation du dernier film de Jean-François Laguionie.
Une découverte détaillée des étapes d’écriture, de conception graphique et de fabrication de ce très beau film, poétique et sensible.
Un voyage poétique et sensible, dont l’histoire nous donne les clés de l’œuvre de l’un des réalisateurs emblématiques de l’animation européenne.

1er juillet 1895, le capitaine Joshua Slocum quitte le port de Boston à bord du “Spray”, pour le premier tour du monde en solitaire à la voile.
1er juillet 1950, Pierre commence la construction de la réplique du “Spray” dans le jardin de son pavillon. Sont enrôlés pour l’occasion Geneviève et son fils, François. Qu’importe, l’aventure de la création du bateau sera leur voyage à tous les trois. Une aventure fondatrice pour l’adolescent qui apprend à construire ses rêves, avec le sérieux et la persévérance qui convient aux aventures imaginaires…

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Work In Progress : Slocum

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Une promenade au cœur de la réalisation du dernier film de Jean-François Laguionie.
Une découverte détaillée des étapes d’écriture, de conception graphique et de fabrication de ce très beau film, poétique et sensible.
Un voyage poétique et sensible, dont l’histoire nous donne les clés de l’œuvre de l’un des réalisateurs emblématiques de l’animation européenne.

1er juillet 1895, le capitaine Joshua Slocum quitte le port de Boston à bord du “Spray”, pour le premier tour du monde en solitaire à la voile.
1er juillet 1950, Pierre commence la construction de la réplique du “Spray” dans le jardin de son pavillon. Sont enrôlés pour l’occasion Geneviève et son fils, François. Qu’importe, l’aventure de la création du bateau sera leur voyage à tous les trois. Une aventure fondatrice pour l’adolescent qui apprend à construire ses rêves, avec le sérieux et la persévérance qui convient aux aventures imaginaires…

Invités

Invités

Stephan Roelants

Actif depuis trente ans dans le domaine de la production audiovisuelle, Stephan Roelants partage son temps entre son rôle de producteur et en privé celui d'auteur. En 1997, il a créé Melusine Productions et Studio 352 qui ont tous deux participé à la production de plus de 60 séries TV et 23 longs métrages. Parmi les plus emblématiques, citons Ernest et Célestine, Le Chant de la Mer, Parvana, Wolfwalkers ou le Sommet des Dieux. Parallèlement à ses activités professionnelles, Stephan se consacre à l'écriture de romans, de nouvelles et de scénarios. Récemment, il a réalisé une série de documentaires sur la littérature fantastique. Il est actuellement en train d'écrire plusieurs documentaires dont un sur l’aspect social des Monstres.

11:30
A la rencontre de Christian Gautellier
Lieu : Chapiteau Forum
Tout public
Médiation culturelle
Forum
Invités :
  • - Christian Gautellier

Les enjeux ‚ducatifs dans le cin‚ma d’animation

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A la rencontre de Christian Gautellier

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Les enjeux ‚ducatifs dans le cin‚ma d’animation

Invités

Invités

Christian Gautellier

Christian Gautellier dirige le Festival international du film d’éducation d’Evreux depuis sa création. Il est membre du Comité de sélection du Prix Jean Renoir des lycéens organisé par le Ministère de l’Éducation nationale et de la Jeunesse, le CNC et la Fédération nationale des cinémas français, manifestation dont les CEMÉA sont partenaires. Il est président du Collectif Enjeux e-médias et responsable du Conseil d’orientation du Pôle Médias, éducation et citoyenneté des CEMÉA FRANCE.

12:15
Carte Blanche à Xavier Kawa-Topor – Rétrospective tchèque JIŘÍ BRDEČKA
Lieu : Espace musée numérique
Médiation culturelle
Carte Blanche
Invités :
  • - Xavier Kawa-Topor

JIŘÍ BRDEČKA (1917-1982)
On le surnomme parfois Le Lubitsch tchèque en raison de l’élégance de son humour et de sa mise en scène. Ecrivain, critique, scénariste, créateur entre autres du western parodique Joe Limonade (1964) très populaire dans son pays, Brdečka joue un rôle central dans la fondation de l’école tchèque de l’animation et l’effervescence artistique qu’elle connaît avant la répression du Printemps de Prague. Compagnon de route de Jiří Trnka, Brdečka collabore également avec Karel Zeman, l’autre géant de l’animation tchèque. Il est lui-même le réalisateur de nombreux courts-métrages d’animation parmi les plus marquants de la période.
Pourtant peintre et dessinateur, Brdečka n’est jamais l’auteur graphique de ses propres films, préférant s’adjoindre à chaque production les talents de l’artiste dont le style sert au mieux son propos, et se consacrer à l’écriture et la mise en scène où il excelle.

En partenariat avec le Festival Travelling / Clair Obscur

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Carte Blanche à Xavier Kawa-Topor – Rétrospective tchèque JIŘÍ BRDEČKA

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

JIŘÍ BRDEČKA (1917-1982)
On le surnomme parfois Le Lubitsch tchèque en raison de l’élégance de son humour et de sa mise en scène. Ecrivain, critique, scénariste, créateur entre autres du western parodique Joe Limonade (1964) très populaire dans son pays, Brdečka joue un rôle central dans la fondation de l’école tchèque de l’animation et l’effervescence artistique qu’elle connaît avant la répression du Printemps de Prague. Compagnon de route de Jiří Trnka, Brdečka collabore également avec Karel Zeman, l’autre géant de l’animation tchèque. Il est lui-même le réalisateur de nombreux courts-métrages d’animation parmi les plus marquants de la période.
Pourtant peintre et dessinateur, Brdečka n’est jamais l’auteur graphique de ses propres films, préférant s’adjoindre à chaque production les talents de l’artiste dont le style sert au mieux son propos, et se consacrer à l’écriture et la mise en scène où il excelle.

En partenariat avec le Festival Travelling / Clair Obscur

Invités

Invités

Xavier Kawa-Topor

Xavier Kawa-Topor, médiéviste de formation, a dirigé le Centre Européen d’Art et de Civilisation Médiévale à Conques et l’Abbaye Royale de Fontevraud. Sa passion pour le cinéma d’animation l’a amené à créer au Forum des Images, dont il a été le directeur de l’action éducative, la biennale Nouvelles images du Japon (1999-2003) qui a joué un rôle pionnier dans la reconnaissance de l’animation japonaise en France. Il est aujourd’hui délégué général de NEF Animation, association nationale de recherche et de création pour le film d’animation. Il est l’auteur de plusieurs ouvrages parmi lesquels : Cinéma d’animation : au-delà du réel, Le Cinéma d’Animation en 100 films, Michael Dudok de Wit, le cinéma d’animation sensible.

14:00
Table ronde / SNRT
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Forum

En présence de :
Mohamed BEYOUD, modérateur
Omar ERRAMI, Directeur de la production et de l’antenne à la SNRT
Ilham HRAOUI, Directrice de la régie publicitaire et des solutions digitales à la SNRT
Yassine HRAICHI, Producteur et réalisateur de أبطال الأولى
Mostapha SWINGA, Directeur artistique et réalisateur Artcoustic

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Table ronde / SNRT

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

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En présence de :
Mohamed BEYOUD, modérateur
Omar ERRAMI, Directeur de la production et de l’antenne à la SNRT
Ilham HRAOUI, Directrice de la régie publicitaire et des solutions digitales à la SNRT
Yassine HRAICHI, Producteur et réalisateur de أبطال الأولى
Mostapha SWINGA, Directeur artistique et réalisateur Artcoustic


14:00
Dounia et la princesse d’Alep
Avant première
VF
Marya Zarif,André Kadi - Canada - 2022
Durée : 1h11min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Pique-nique FICAM
Invités :
  • - Pierre Yves Drapeau

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

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Dounia et la princesse d’Alep

Avant première
VF

Réalisateur : Marya Zarif,André Kadi - Canada

Durée : 1h11min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

Invités

Invités

Pierre Yves Drapeau

Pierre Yves Drapeau débute sa carrière en 2001 auprès de son mentor Normand Roger et se spécialise dans la création de trames sonores de films et de séries d’animation. Polyvalent, il est actif en tant que concepteur sonore, compositeur et mixeur. Il est connu à l’international grâce aux succès de court-métrages d’animation qui ont remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux et auxquels il a oeuvré à la trame sonore. Il a une approche particulière avec l'animation d’auteur où il aime bien créer la trame sonore complète. Il a signé la musique, la conception sonore et le mixage du long métrage Dounia et la princesse d’Alep présenté cette année au FICAM®.

14:15
Thé à la menthe avec… Virgilio Almeida et Nuno Beato Portugal, une année exceptionnelle pour l’animation !
Lieu : Cafèt' de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Thé à la menthe
Invités :
  • - Virgilio Almeida

Portugal, une année exceptionnelle pour l’animation !

Deux longs-métrages et de nombreux courts (dont deux en course pour les Oscars 2023) présents dans des grands évènements cinématographiques internationaux, l’animation portugaise n’a jamais été aussi présente sur le devant de la scène. Nous reviendrons avec nos deux invités sur les secrets de cette année exceptionnelle : des financements plus importants ? maturité de nombreux-ses auteur-es ? l’arrivée ces dernières années de nombreux nouveaux acteurs dans la production ?

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Thé à la menthe avec… Virgilio Almeida et Nuno Beato Portugal, une année exceptionnelle pour l’animation !

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Portugal, une année exceptionnelle pour l’animation !

Deux longs-métrages et de nombreux courts (dont deux en course pour les Oscars 2023) présents dans des grands évènements cinématographiques internationaux, l’animation portugaise n’a jamais été aussi présente sur le devant de la scène. Nous reviendrons avec nos deux invités sur les secrets de cette année exceptionnelle : des financements plus importants ? maturité de nombreux-ses auteur-es ? l’arrivée ces dernières années de nombreux nouveaux acteurs dans la production ?

Invités

Invités

Virgilio Almeida

Virgilio Almeida a vécu, étudié et travaillé au Portugal, en Angola et en Angleterre. Il a commencé à écrire de la poésie, puis de la littérature pour enfants, de la dramaturgie et enfin des scénarios. Il travaille comme scénariste depuis 1998 et comme consultant en scénario depuis 2009. Il est régulièrement invité à donner des cours d'écriture de scénario dans diverses écoles de cinéma. En tant que scénariste, il a écrit une trentaine de scénarios de longs-métrages d'animation, de séries télé d'animation, de courts-métrages d'animation parmi lesquels 13 sont déjà produits. Ses films d'animation ont été sélectionnés dans 359 festivals de films internationaux où ils ont reçu 41 prix dont Nayola Sélection Officielle Annecy 2022, et le court-métrage Le Suspect, récompensé par le Cartoon d'Or 2000.

16:00
Les démons d’argile
Avant première
VF
Nuno Beato - Espagne, France, Portugal - 2022
Durée : 1h30min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Ecran Large
Invités :
  • - Nuno Beato

Rosa, working girl, studieuse, est l’élément prometteur de son entreprise. Pourtant, aujourd’hui, Rosa détruit son ordinateur devant tous ses collègues et quitte définitivement la ville. Rosa vient de perdre sa seule famille, son grand-père Marcelino, qu’elle n’avait pourtant plus vu depuis longtemps.

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Les démons d’argile

Avant première
VF

Réalisateur : Nuno Beato - Espagne, France, Portugal

Durée : 1h30min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Rosa, working girl, studieuse, est l’élément prometteur de son entreprise. Pourtant, aujourd’hui, Rosa détruit son ordinateur devant tous ses collègues et quitte définitivement la ville. Rosa vient de perdre sa seule famille, son grand-père Marcelino, qu’elle n’avait pourtant plus vu depuis longtemps.

Invités

Invités

Nuno Beato

Nuno Beato est l’un des fondateurs, producteur et réalisateur au sein de Sardinha em Lata. Il est professeur depuis 2002 dans plusieurs institutions dans différents domaines de l’animation. Concernant la réalisation, il convient de mentionner tout particulièrement la série Emma & Gui, diffusée au Portugal, en Espagne, en Italie, en Finlande, en Corée du Sud et en Argentine et le court-métrage Mi Vida en Tus Manos , qui a reçu 8 récompenses à travers des festivals du monde entier. Les Démons d’argile est son premier long-métrage.

16:30
Work In Progress : Le Royaume de Kensuké
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Médiation culturelle
Work in Progress
Invités :
  • - Stephan Roelants

Un work in progress retraçant la fabrication d’un film d’aventure initiatique en animation 2D traditionnelle. Le Royaume de Kensuké est aussi un conte écologique et sur l’indispensable ouverture aux autres cultures.
Les parents de Michael, 11 ans, achètent un yacht et l’emmènent avec sa soeur Becky dans une aventure autour du monde. Mais emporté par-dessus bord par une violente tempête, Michael se retrouve sur le rivage d’une île isolée de la mer de Chine méridionale – et découvre bientôt qu’il n’est pas seul. Kensuke, un ancien soldat japonais, a survécu à la guerre et au bombardement d’Hiroshima, mais sa famille a péri. Alors qu’un lien extraordinaire se forme entre eux, Kensuke est confronté à un choix déchirant : peut-il renoncer à la vie recluse qu’il s’est construite pour aider Michael à retrouver ses parents ? Connaissant la douleur de la perte de sa propre famille, Kensuke sait quelle voie il doit choisir…

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Work In Progress : Le Royaume de Kensuké

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

Un work in progress retraçant la fabrication d’un film d’aventure initiatique en animation 2D traditionnelle. Le Royaume de Kensuké est aussi un conte écologique et sur l’indispensable ouverture aux autres cultures.
Les parents de Michael, 11 ans, achètent un yacht et l’emmènent avec sa soeur Becky dans une aventure autour du monde. Mais emporté par-dessus bord par une violente tempête, Michael se retrouve sur le rivage d’une île isolée de la mer de Chine méridionale – et découvre bientôt qu’il n’est pas seul. Kensuke, un ancien soldat japonais, a survécu à la guerre et au bombardement d’Hiroshima, mais sa famille a péri. Alors qu’un lien extraordinaire se forme entre eux, Kensuke est confronté à un choix déchirant : peut-il renoncer à la vie recluse qu’il s’est construite pour aider Michael à retrouver ses parents ? Connaissant la douleur de la perte de sa propre famille, Kensuke sait quelle voie il doit choisir…

Invités

Invités

Stephan Roelants

Actif depuis trente ans dans le domaine de la production audiovisuelle, Stephan Roelants partage son temps entre son rôle de producteur et en privé celui d'auteur. En 1997, il a créé Melusine Productions et Studio 352 qui ont tous deux participé à la production de plus de 60 séries TV et 23 longs métrages. Parmi les plus emblématiques, citons Ernest et Célestine, Le Chant de la Mer, Parvana, Wolfwalkers ou le Sommet des Dieux. Parallèlement à ses activités professionnelles, Stephan se consacre à l'écriture de romans, de nouvelles et de scénarios. Récemment, il a réalisé une série de documentaires sur la littérature fantastique. Il est actuellement en train d'écrire plusieurs documentaires dont un sur l’aspect social des Monstres.

16:30
Le Chat Potté 2 : la dernière quête
VF
Januel P. Mercado Joel Crawford - Etats-Unis - 2022
Durée : 1h42min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Ecran Large

Le Chat Patté découvre que sa passion pour l’aventure et son mépris du danger ont fini par lui coûter cher: il a épuisé huit de ses neuf vies, et en a perdu le compte au passage. Afin de retomber sur ses pattes notre héros velu se lance littéralement dans la quête de sa vie. Il s’embarque dans une aventure épique aux confins de la Forêt Sombre afin de dénicher la mythique Etoile à voeu, seule susceptible de lui rendre ses vies perdues.

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Le Chat Potté 2 : la dernière quête

VF

Réalisateur : Januel P. Mercado Joel Crawford - Etats-Unis

Durée : 1h42min
Tout public

Descriptif

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Le Chat Patté découvre que sa passion pour l’aventure et son mépris du danger ont fini par lui coûter cher: il a épuisé huit de ses neuf vies, et en a perdu le compte au passage. Afin de retomber sur ses pattes notre héros velu se lance littéralement dans la quête de sa vie. Il s’embarque dans une aventure épique aux confins de la Forêt Sombre afin de dénicher la mythique Etoile à voeu, seule susceptible de lui rendre ses vies perdues.


19:00
Interdit aux chiens et aux italiens
VF
Alain Ughetto - France, Italie, Suisse - 2022
Durée : 1h10min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Alain Ughetto

Début du XXe siècle, dans le nord de l’Italie, à Ughettera, berceau de la famille Ughetto. La vie dans cette région étant devenue très difficile, les Ughetto rêvent de tout recommencer à l’étranger. Selon la légende, Luigi Ughetto traverse alors les Alpes et entame une nouvelle vie en France, changeant à jamais le destin de sa famille tant aimée. Son petit-fils retrace ici leur histoire.

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Interdit aux chiens et aux italiens

VF

Réalisateur : Alain Ughetto - France, Italie, Suisse

Durée : 1h10min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Début du XXe siècle, dans le nord de l’Italie, à Ughettera, berceau de la famille Ughetto. La vie dans cette région étant devenue très difficile, les Ughetto rêvent de tout recommencer à l’étranger. Selon la légende, Luigi Ughetto traverse alors les Alpes et entame une nouvelle vie en France, changeant à jamais le destin de sa famille tant aimée. Son petit-fils retrace ici leur histoire.

Invités

Invités

Alain Ughetto

Alain Ughetto a hérité de son père et de son grand-père un goût prononcé pour le bricolage qu’il infuse dans son cinéma par l’animation. En 1985, il reçoit le César du meilleur court-métrage d’animation pour La Boule. En 2013, il réalise Jasmine, où se joue son histoire d’amour dans le tumulte de Téhéran à la fin des années 70. Après une longue maturation, il revient aujourd’hui pour façonner l’histoire de son grand-père et, à travers elle, celle de nombreux immigrés italiens dans son film Interdit aux chiens et aux italiens.

19:00
One Piece Film : Red
VOSTF
Gorō Taniguchi - Japon - 2022
Durée : 1h55min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

Luffy et son équipage s’apprêtent à assister à un festival de musique attendu avec impatience. La chanteuse la plus populaire du monde, Uta, va monter sur scène pour la première fois. Celle qui n’est autre que la fille du légendaire pirate Shanks Le Roux va révéler la puissance exceptionnelle de sa voix qui pourrait bien changer le monde…

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One Piece Film : Red

VOSTF

Réalisateur : Gorō Taniguchi - Japon

Durée : 1h55min
Tout public

Descriptif

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Luffy et son équipage s’apprêtent à assister à un festival de musique attendu avec impatience. La chanteuse la plus populaire du monde, Uta, va monter sur scène pour la première fois. Celle qui n’est autre que la fille du légendaire pirate Shanks Le Roux va révéler la puissance exceptionnelle de sa voix qui pourrait bien changer le monde…


20:30
Ernest et Célestine, le Voyage en Charabie
VF
Jean-Christophe Roger, Julien Chheng - France, Luxembourg - 2022
Durée : 1h20min
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles
Invités :
  • - Julien Chheng

Ernest et Célestine retournent au pays d’Ernest, la Charabie, pour faire réparer son précieux violon cassé. Ils découvrent alors que la musique est bannie dans tout le pays depuis plusieurs années. Pour nos deux héros, il est impensable de vivre sans musique ! Accompagnés de complices, dont un mystérieux justicier masqué. Ernest et Célestine vont tenter de réparer cette injustice afin de ramener la joie au pays des ours.

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Ernest et Célestine, le Voyage en Charabie

VF

Réalisateur : Jean-Christophe Roger, Julien Chheng - France, Luxembourg

Durée : 1h20min
Tout public

Descriptif

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Ernest et Célestine retournent au pays d’Ernest, la Charabie, pour faire réparer son précieux violon cassé. Ils découvrent alors que la musique est bannie dans tout le pays depuis plusieurs années. Pour nos deux héros, il est impensable de vivre sans musique ! Accompagnés de complices, dont un mystérieux justicier masqué. Ernest et Célestine vont tenter de réparer cette injustice afin de ramener la joie au pays des ours.

Invités

Invités

Julien Chheng

Après des études en illustration à l’Ecole Estienne, puis en animation à l’Ecole des Gobelins, Julien Chheng travaille en tant qu’animateur de personnages sur les films d’animation Le Chat du Rabbin, Mune et Ernest et Célestine. En 2014, il co-fonde le Studio La Cachette spécialisé en animation 2D, qui participe à la fabrication de succès tels que la série Primal pour laquelle il remporte un Emmy Award pour son rôle de Producteur exécutif. Julien a co-réalisé la série Ernest et Célestine, La Collection pour France Télévisions et le long-métrage Ernest et Célestine, Le Voyage en Charabie, produits par Folivari.

21:00
Court-compét’ : Programme 2
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Adulte
Projections
Courts-métrage en compétition

Programme 2
– Not for me de Ivan Bondarenko / Russie / 8min / 2022.
– Once there was a sea de Joanna Kozuch / Pologne, Slovaquie / 16min / 2022.
– Bruit rose de Ulysse Lefort,Martin Wiklund,Arthur Lemaitre / France / 2min
/2022.
– Pachyderme de Stephanie Clement / France / 11min / 2022.
– Bagage de Shih-Yen Huang / France / 3min / 2022.
– Slow light de Katarzyna Kijek, Przemystaw Adamski / Pologne, Portugal /
10min59 / 2022.
– Le Hibou et l’hirondelle de Gaspar Chabaud / France / 3min / 2022.
– Lucky Man de Claude Luyet / Suisse / 7min50
– Alambic 1 : Terre ferme de Beatriz Carvalho /Canada / 2min / 2022.
– Luknje de Sofiya Kruglikova / Slovénie / 6min35 / 2022.
– La Vita Nueva de Arthur Sevestre / France / 4min12 / 2022.

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Court-compét’ : Programme 2

Réalisateur :

Adulte

Descriptif

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Programme 2
– Not for me de Ivan Bondarenko / Russie / 8min / 2022.
– Once there was a sea de Joanna Kozuch / Pologne, Slovaquie / 16min / 2022.
– Bruit rose de Ulysse Lefort,Martin Wiklund,Arthur Lemaitre / France / 2min
/2022.
– Pachyderme de Stephanie Clement / France / 11min / 2022.
– Bagage de Shih-Yen Huang / France / 3min / 2022.
– Slow light de Katarzyna Kijek, Przemystaw Adamski / Pologne, Portugal /
10min59 / 2022.
– Le Hibou et l’hirondelle de Gaspar Chabaud / France / 3min / 2022.
– Lucky Man de Claude Luyet / Suisse / 7min50
– Alambic 1 : Terre ferme de Beatriz Carvalho /Canada / 2min / 2022.
– Luknje de Sofiya Kruglikova / Slovénie / 6min35 / 2022.
– La Vita Nueva de Arthur Sevestre / France / 4min12 / 2022.


Lundi 06 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

08:45
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

08:45
En sortant de l’école – Saison 10
Avant première
VF
Collectif de 13 réalisateurs - France - 2023
Durée : 1h
Lieu : Théâtre de l'Institut français
9-11 ans12-15 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Julien David

Une collection de courts-métrages animés se proposant d’associer librement mais talentueusement des poèmes à l’univers graphique de jeunes réalisateurs.
Les poèmes animés : Tu es… de Pierette Sartin, Une amitié de Charles Vildrac, Abri d’Esther Granek, Mon ami le chien de Jean-français Chabrun, C’est demain dimanche de Philippe Soupault, A Alfred Tattet d’Alfred De Musset, A l’ami choisi de Jacques Charpentreau, Arbres de Noêl de Bernard Lorraine, L’ami Gamma d’Andrée Chedid, Le monde de Frédéric Kiessel, Bouquet et C’était un bon copain de Robert Desnos, L’amitié d’Andrée Chedid.

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En sortant de l’école – Saison 10

Avant première
VF

Réalisateur : Collectif de 13 réalisateurs - France

Durée : 1h
9-11 ans12-15 ans

Descriptif

Descriptif

Une collection de courts-métrages animés se proposant d’associer librement mais talentueusement des poèmes à l’univers graphique de jeunes réalisateurs.
Les poèmes animés : Tu es… de Pierette Sartin, Une amitié de Charles Vildrac, Abri d’Esther Granek, Mon ami le chien de Jean-français Chabrun, C’est demain dimanche de Philippe Soupault, A Alfred Tattet d’Alfred De Musset, A l’ami choisi de Jacques Charpentreau, Arbres de Noêl de Bernard Lorraine, L’ami Gamma d’Andrée Chedid, Le monde de Frédéric Kiessel, Bouquet et C’était un bon copain de Robert Desnos, L’amitié d’Andrée Chedid.

Invités

Invités

Julien David

Après des études à l'ENSAD, Julien David a écrit et réalisé pour la télévision et le cinéma d’animation différentes œuvres de fiction tel que Seniors 3000, Shlomo et le Rabbin ou Les Lapins Crétins. Il est intervenu au CCIP Gobelins au département animation, puis a été coordinateur animation à l'Atelier de Sèvres. Depuis 2021, il est superviseur artistique et technique des saisons 9 et 10 d’ En sortant de l’école produites par Tant Mieux Productions pour France Television.

08:45
Le lion et les 3 brigands
Avant première
VF
Rasmus A.Sivertsen - Norvège - 2023
Durée : 1h19min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Bienvenue à Cardamome, la ville la plus paisible au monde ! La boulangère prépare ses petits pains, le cordonnier répare les souliers et la météo annonce toujours du beau temps : rien ne pourrait semer le trouble parmi les habitants. Rien, vous dites ? C’est sans compter trois drôles de crapules du nom de Casper, Jasper et Jonathan, qui se sont mis en tête de s’aventurer en ville … et attention, ils ont un lion !

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Le lion et les 3 brigands

Avant première
VF

Réalisateur : Rasmus A.Sivertsen - Norvège

Durée : 1h19min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Bienvenue à Cardamome, la ville la plus paisible au monde ! La boulangère prépare ses petits pains, le cordonnier répare les souliers et la météo annonce toujours du beau temps : rien ne pourrait semer le trouble parmi les habitants. Rien, vous dites ? C’est sans compter trois drôles de crapules du nom de Casper, Jasper et Jonathan, qui se sont mis en tête de s’aventurer en ville … et attention, ils ont un lion !


09:00
Atelier After Effects FX
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - David Wegman-Serin

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

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Atelier After Effects FX

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

Invités

Invités

David Wegman-Serin

Animateur 2D FX depuis 11 ans, David Wegman-Serin a étudié l'animation au lycée Technique des Arts et Métiers du Luxembourg. Après ses études, il a travaillé dans divers structures et projets variés ; ateliers d'éducations à l'image notamment à l'Atelier AAA, jeux vidéos, courts-métrages, longs-métrages, séries. Ces expériences lui ont permis d'enrichir sa compréhension technique et aussi d’avoir une meilleure compréhension de l'intégration de sa spécialité au sein des productions.

09:00
Atelier Animation 2D
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Olivier Manas

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

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Atelier Animation 2D

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

Invités

Invités

Olivier Manas

Olivier Manas a débuté comme animateur de personnages sur du moyen et du long métrage. Depuis 2011, il intervient comme professeur d'animation à Paris et à Annecy (atelier de Montrouge, Atelier AAA à Annecy, Tumo Paris au Forum des images). Invité au FICAM 2018, il a accompagné un atelier de réalisation de court métrage avec une classe de Terminale en arts appliqués au lycée Moulay Ismaïl de Meknès. Aujourd'hui, il développe des projections mapping itinérantes d'animation dans le cadre d'évènements et de festivals.

09:00
Atelier Character Design
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Sarah Naciri

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

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Atelier Character Design

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

Invités

Invités

Sarah Naciri

Passionnée de cinéma d'animation depuis l'enfance et forte d'une envie de transmettre cette passion, Sarah Naciri décide après des études à l'école des Gobelins de se tourner vers l'enseignement en atelier et au sein de l'école du numérique TUMO à Paris. Elle a à coeur de favoriser l'expression personnelle des étudiant(es) et ce quelque soit leur parcours et leur technique, comme elle le fait dans ses propres réalisations.

09:00
Atelier Scénario
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Emmanuel Favi

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

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Atelier Scénario

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

Invités

Invités

Emmanuel Favi

Née en France et d'origine béninoise, Emmanuel Favi se passionne pour les films fantastiques et l'animation qui lui ont donné envie d'écrire des scénarios. C'est ainsi qu'il intègre en 2010 une licence de cinéma et participe ensuite à différents ateliers d'écritures qui lui ont permis de travailler sur des courts-métrages, et de réaliser en 2018 Dhan, un court-métrage fantastique. Depuis 2021, il est animateur dans l'école TUMO Paris où il encadre des jeunes qui se forment à plusieurs disciplines de la création numérique, dont le cinéma et l'animation.

09:00
Atelier Story Board
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Jean-Charles Mbotti Malolo

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

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Atelier Story Board

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

Invités

Invités

Jean-Charles Mbotti Malolo

Jean-Charles Mbotti Malolo est un animateur et réalisateur lyonnais. Il a suivi le cursus de l’école Émile Cohl. Son film de fin d’études Le coeur est un métronome (2007) a reçu le Prix du meilleur 1er film au festival d’Hiroshima en 2008. Il réalise également Le Sens du toucher et Les Mots. Son dernier film, Make it Soul a pour ambition de rendre hommage à l’essence de la musique noire américaine. Il a été nommé pour le César du meilleur court métrage d’animation 2020. L’année 2020 marque également le lancement de la fabrication de la série documentaire hybride Ex æquo ! dont il est le show runner.

10:30
Making of – Perlimps
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Making Of
Invités :
  • - Alê Abreu

Ami du festival, Alé Abreu revient à Meknès pour présenter Le secret des Perlimps, son deuxième long-métrage dont le titre est inspiré du mot Pirilampos, lucioles en portugais qui désigne les créatures recherchées par les héros du film. Lors de cette rencontre, Alé Abreu évoquera la genèse du monde imaginaire de film. Très sensible à la peinture, il expliquera l’importance de la couleur et de la lumière dans chaque scène où l’intégralité du spectre chromatique est utilisée, ouvrant ainsi plusieurs niveaux d’expressions et de vibrations. Notre invité reviendra également sur la technique principale utilisée ; le dessin à l’encre en plus de la combinaison de différentes autres techniques et outils pour l’animation de cette Forêt enchantée…

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Making of – Perlimps

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Ami du festival, Alé Abreu revient à Meknès pour présenter Le secret des Perlimps, son deuxième long-métrage dont le titre est inspiré du mot Pirilampos, lucioles en portugais qui désigne les créatures recherchées par les héros du film. Lors de cette rencontre, Alé Abreu évoquera la genèse du monde imaginaire de film. Très sensible à la peinture, il expliquera l’importance de la couleur et de la lumière dans chaque scène où l’intégralité du spectre chromatique est utilisée, ouvrant ainsi plusieurs niveaux d’expressions et de vibrations. Notre invité reviendra également sur la technique principale utilisée ; le dessin à l’encre en plus de la combinaison de différentes autres techniques et outils pour l’animation de cette Forêt enchantée…

Invités

Invités

Alê Abreu

En 2013, Alê Abreu réalise le film Le garçon et le monde, Cristal d'Annecy en 2014 et Prix du meilleur film au festival Animafest de Zagreb en 2015. Il crée et supervise la série Vivi Viravento, diffusée par Discovery Channel en 2018 au Brésil et en Amérique Latine. Parmi les films à son actif : Sirius (1993), Scarecrow (1998), Passo (2007) et Cosmic Boy (2007).

10:30
Dounia et la princesse d’Alep
VF
Marya Zarif,André Kadi - Canada - 2022
Durée : 1h11min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Pierre Yves Drapeau

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

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Dounia et la princesse d’Alep

VF

Réalisateur : Marya Zarif,André Kadi - Canada

Durée : 1h11min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

Invités

Invités

Pierre Yves Drapeau

Pierre Yves Drapeau débute sa carrière en 2001 auprès de son mentor Normand Roger et se spécialise dans la création de trames sonores de films et de séries d’animation. Polyvalent, il est actif en tant que concepteur sonore, compositeur et mixeur. Il est connu à l’international grâce aux succès de court-métrages d’animation qui ont remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux et auxquels il a oeuvré à la trame sonore. Il a une approche particulière avec l'animation d’auteur où il aime bien créer la trame sonore complète. Il a signé la musique, la conception sonore et le mixage du long métrage Dounia et la princesse d’Alep présenté cette année au FICAM®.

10:30
Contes de printemps
Avant première
VF
Nandini et Nirupa Rao, Kalp Sanghvi, Armelle Mercat, Marina Rosset, Filip Diviak - France - 2023
Durée : 45min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Le printemps s’annonce. Au milieu de la jungle ou de la forêt, la nature reprend ses droits, les rencontres en surprennent plus d’un, les sentiments amoureux éclosent et les troubadours chantent pour la reine. Quatre histoires d’une grande originalité portées par de jeunes talents de l’animation pour fêter cette saison pleine de promesses …
Programme:
• L’esprit de la forêt
• Colocation sauvage
• La Reine des Renards
• Mélodie des bois

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Contes de printemps

Avant première
VF

Réalisateur : Nandini et Nirupa Rao, Kalp Sanghvi, Armelle Mercat, Marina Rosset, Filip Diviak - France

Durée : 45min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Le printemps s’annonce. Au milieu de la jungle ou de la forêt, la nature reprend ses droits, les rencontres en surprennent plus d’un, les sentiments amoureux éclosent et les troubadours chantent pour la reine. Quatre histoires d’une grande originalité portées par de jeunes talents de l’animation pour fêter cette saison pleine de promesses …
Programme:
• L’esprit de la forêt
• Colocation sauvage
• La Reine des Renards
• Mélodie des bois


14:15
Le Roi Cerf
VF
Masashi Ando, Masayuki Miyaji - Japon - 2021
Durée : 2h
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
9-11 ans 12-15 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Van était autrefois un valeureux guerrier du clan des Rameaux solitaires. Défait par l’empire de Zol, il est depuis leur prisonnier et vit en esclave dans une mine de sel. Une nuit, la mine est attaquée par une meute de loups enragés, porteurs d’une mystérieuse peste.

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Le Roi Cerf

VF

Réalisateur : Masashi Ando, Masayuki Miyaji - Japon

Durée : 2h
9-11 ans 12-15 ans

Descriptif

Descriptif

Van était autrefois un valeureux guerrier du clan des Rameaux solitaires. Défait par l’empire de Zol, il est depuis leur prisonnier et vit en esclave dans une mine de sel. Une nuit, la mine est attaquée par une meute de loups enragés, porteurs d’une mystérieuse peste.


14:15
Le Pharaon, le sauvage et la princesse
VF
Michel Ocelot - France - 2022
Durée : 1h20min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Michel Ocelot

Trois contes, trois époques, trois univers : une épopée de l’Egypte antique, une légende médiévale de l’Auvergne, une « turquerie de XVIIIe siècle», pour être emporté par des rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d’amoureux astucieux, de princes et de princesses n’en faisant qu’à leur tête, dans une explosion de couleurs.

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Le Pharaon, le sauvage et la princesse

VF

Réalisateur : Michel Ocelot - France

Durée : 1h20min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Trois contes, trois époques, trois univers : une épopée de l’Egypte antique, une légende médiévale de l’Auvergne, une « turquerie de XVIIIe siècle», pour être emporté par des rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d’amoureux astucieux, de princes et de princesses n’en faisant qu’à leur tête, dans une explosion de couleurs.

Invités

Invités

Michel Ocelot

Autodidacte, Michel Ocelot consacre toute sa carrière au cinéma d’animation. C’est en 1998 que le grand public le découvre grâce au succès public et critique de Kirikou et la Sorcière, son premier long-métrage. Viennent ensuite d’autres succès comme Princes et Princesses, Kirikou et les Bêtes Sauvages, Azur & Asmar, Dilili à Paris, César 2019 du Meilleur film d'animation.

14:30
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

16:00
Rencontre avec Pierre Yves Drapeau : Composer pour l’image animée
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
L'Avenir en images
Invités :
  • - Pierre Yves Drapeau

Son et musique à l’image – Dounia et la princesse d’Alep
Présentation du processus de création et de fabrication de la trame sonore et de la musique du long métrage. Retour sur les étapes de la composition musicale, à partir des premières maquettes jusqu’à réalisation de la musique finale. Discussion et conseils généraux à propos de la conception sonore et la composition musicale pour le cinéma d’animation.

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Rencontre avec Pierre Yves Drapeau : Composer pour l’image animée

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Son et musique à l’image – Dounia et la princesse d’Alep
Présentation du processus de création et de fabrication de la trame sonore et de la musique du long métrage. Retour sur les étapes de la composition musicale, à partir des premières maquettes jusqu’à réalisation de la musique finale. Discussion et conseils généraux à propos de la conception sonore et la composition musicale pour le cinéma d’animation.

Invités

Invités

Pierre Yves Drapeau

Pierre Yves Drapeau débute sa carrière en 2001 auprès de son mentor Normand Roger et se spécialise dans la création de trames sonores de films et de séries d’animation. Polyvalent, il est actif en tant que concepteur sonore, compositeur et mixeur. Il est connu à l’international grâce aux succès de court-métrages d’animation qui ont remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux et auxquels il a oeuvré à la trame sonore. Il a une approche particulière avec l'animation d’auteur où il aime bien créer la trame sonore complète. Il a signé la musique, la conception sonore et le mixage du long métrage Dounia et la princesse d’Alep présenté cette année au FICAM®.

19:00
Dounia et la princesse d’Alep
Marya Zarif,André Kadi - Canada - 2022
Durée : 1h11min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
LMC 5
Tout public
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Pierre Yves Drapeau

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

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Dounia et la princesse d’Alep

Réalisateur : Marya Zarif,André Kadi - Canada

Durée : 1h11min
LMC 5
Tout public

Descriptif

Descriptif

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

Invités

Invités

Pierre Yves Drapeau

Pierre Yves Drapeau débute sa carrière en 2001 auprès de son mentor Normand Roger et se spécialise dans la création de trames sonores de films et de séries d’animation. Polyvalent, il est actif en tant que concepteur sonore, compositeur et mixeur. Il est connu à l’international grâce aux succès de court-métrages d’animation qui ont remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux et auxquels il a oeuvré à la trame sonore. Il a une approche particulière avec l'animation d’auteur où il aime bien créer la trame sonore complète. Il a signé la musique, la conception sonore et le mixage du long métrage Dounia et la princesse d’Alep présenté cette année au FICAM®.

19:00
INU-OH
VOSTF
Masaaki Yuasa - Japon - 2022
Durée : 1h37min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

Inu-Oh est né avec des caractéristiques physiques singulières. Un jour, il rencontre Tomona, un joueur de biwa aveugle. En l’écoutant jouer une chanson délicate à propos de l’enchevêtrement des destins, Inu-Oh se découvre un don incroyable pour la danse. Inu-Oh et Tomona deviennent inséparables et utilisent leur créativité pour survivre en marge de la société, s’attirant popularité et renommée.

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INU-OH

VOSTF

Réalisateur : Masaaki Yuasa - Japon

Durée : 1h37min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Inu-Oh est né avec des caractéristiques physiques singulières. Un jour, il rencontre Tomona, un joueur de biwa aveugle. En l’écoutant jouer une chanson délicate à propos de l’enchevêtrement des destins, Inu-Oh se découvre un don incroyable pour la danse. Inu-Oh et Tomona deviennent inséparables et utilisent leur créativité pour survivre en marge de la société, s’attirant popularité et renommée.


20:30
Les contes de la nuit
VF
Michel Ocelot - France - 2011
Durée : 1h24min
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles
Invités :
  • - Michel Ocelot

Tous les soirs, une fille, un garçon et un vieux technicien se retrouvent dans un petit cinéma qui semble abandonné, mais qui est plein de merveilles. Les trois amis inventent, se documentent, dessinent, se déguisent. Et ils jouent toutes les histoires dont ils ont envie dans une nuit magique où tout est possible…

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Les contes de la nuit

VF

Réalisateur : Michel Ocelot - France

Durée : 1h24min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Tous les soirs, une fille, un garçon et un vieux technicien se retrouvent dans un petit cinéma qui semble abandonné, mais qui est plein de merveilles. Les trois amis inventent, se documentent, dessinent, se déguisent. Et ils jouent toutes les histoires dont ils ont envie dans une nuit magique où tout est possible…

Invités

Invités

Michel Ocelot

Autodidacte, Michel Ocelot consacre toute sa carrière au cinéma d’animation. C’est en 1998 que le grand public le découvre grâce au succès public et critique de Kirikou et la Sorcière, son premier long-métrage. Viennent ensuite d’autres succès comme Princes et Princesses, Kirikou et les Bêtes Sauvages, Azur & Asmar, Dilili à Paris, César 2019 du Meilleur film d'animation.

21:00
Court-compét’ : Programme 3
Durée : 77min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Adulte
Projections
Courts-métrage en compétition

Programme 3
– Lament de Anne Sinead Hodgers / France / 4min23 / 2022.
– Bird in the Peninsula de Atsuhi Wada /Japon / 16min / 2022.
– Ikigai de Yang, Tzu-Fei / Chine / 3min20 / 2022.
– Ce qui bouge est vivant de Noemie marsily / Belgique / 11min / 2022.
– Pour la liberté de Ada Hernaez / France / 3min / 2022.
– Letter to a Pig de Tal Kantor / France, Israel / 16min47 / 2022.
– Les Petits pois de Francis Gavelle et Florentine Grelier / France / 3min / 2022.
– Wavewidth de Ethann Neon / Belgique / 4min / 2022.
– Feux de Mohammad Babakoohi / France / 4min10 / 2022.
– A bicyclette de Oceane Lavergne, Benjamin Langagne, Lucas Durot, Pierre
Cilluffo, Marine Beuvain, Kerrian Detay / France / 8min18 / 2022.

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Court-compét’ : Programme 3

Réalisateur :

Durée : 77min
Adulte

Descriptif

Descriptif

Programme 3
– Lament de Anne Sinead Hodgers / France / 4min23 / 2022.
– Bird in the Peninsula de Atsuhi Wada /Japon / 16min / 2022.
– Ikigai de Yang, Tzu-Fei / Chine / 3min20 / 2022.
– Ce qui bouge est vivant de Noemie marsily / Belgique / 11min / 2022.
– Pour la liberté de Ada Hernaez / France / 3min / 2022.
– Letter to a Pig de Tal Kantor / France, Israel / 16min47 / 2022.
– Les Petits pois de Francis Gavelle et Florentine Grelier / France / 3min / 2022.
– Wavewidth de Ethann Neon / Belgique / 4min / 2022.
– Feux de Mohammad Babakoohi / France / 4min10 / 2022.
– A bicyclette de Oceane Lavergne, Benjamin Langagne, Lucas Durot, Pierre
Cilluffo, Marine Beuvain, Kerrian Detay / France / 8min18 / 2022.


Mardi 07 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

08:45
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

08:45
Yuku et la fleur de l’himalaya
VF
Arnaud Demuynck,Rémi Durin - France, Belgique, Suisse - 2022
Durée : 1h15min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Arnaud Demuynck

En haut des plus hautes montagnes de la terre vit une plante qui se nourrit de la plus parfaite lumière du soleil. Elle s’appelle … la fleur de l’Himalaya. Yuku quitte sa famille pour partir à la recherche de cette fleur à la lumière éternelle.

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Yuku et la fleur de l’himalaya

VF

Réalisateur : Arnaud Demuynck,Rémi Durin - France, Belgique, Suisse

Durée : 1h15min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

En haut des plus hautes montagnes de la terre vit une plante qui se nourrit de la plus parfaite lumière du soleil. Elle s’appelle … la fleur de l’Himalaya. Yuku quitte sa famille pour partir à la recherche de cette fleur à la lumière éternelle.

Invités

Invités

Arnaud Demuynck

Arnaud Demuynck est réalisateur, scénariste et producteur spécialisé dans le court et moyen métrage d’animation. Il a écrit et co-réalisé son premier long métrage YUKU et la fleur de L’Himalaya (2022). Depuis sa première réalisation, L'Écluse (2000), il a écrit une quarantaine de scénarios portés à l’écran et réalisé une vingtaine de films d'animation parmi lesquels Signes de vie (2004), À l’ombre du voile (2006), L’Évasion (2007). Dès 2008, son écriture s'oriente davantage vers le jeune public et il crée La Chouette du cinéma, alter ego et messagère portant son regard de cinéaste et de producteur, pour s'adresser au jeune public dans les salles.

08:45
Ernest et Célestine, le Voyage en Charabie
VF
Jean-Christophe Roger,Julien Chheng - France, Luxembourg - 2022
Durée : 1h20min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Julien Chheng

Ernest et Célestine retournent au pays d’Ernest, la Charabie, pour faire réparer son précieux violon cassé. Ils découvrent alors que la musique est bannie dans tout le pays depuis plusieurs années. Pour nos deux héros, il est impensable de vivre sans musique ! Accompagnés de complices, dont un mystérieux justicier masqué. Ernest et Célestine vont tenter de réparer cette injustice afin de ramener la joie au pays des ours.

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Ernest et Célestine, le Voyage en Charabie

VF

Réalisateur : Jean-Christophe Roger,Julien Chheng - France, Luxembourg

Durée : 1h20min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Ernest et Célestine retournent au pays d’Ernest, la Charabie, pour faire réparer son précieux violon cassé. Ils découvrent alors que la musique est bannie dans tout le pays depuis plusieurs années. Pour nos deux héros, il est impensable de vivre sans musique ! Accompagnés de complices, dont un mystérieux justicier masqué. Ernest et Célestine vont tenter de réparer cette injustice afin de ramener la joie au pays des ours.

Invités

Invités

Julien Chheng

Après des études en illustration à l’Ecole Estienne, puis en animation à l’Ecole des Gobelins, Julien Chheng travaille en tant qu’animateur de personnages sur les films d’animation Le Chat du Rabbin, Mune et Ernest et Célestine. En 2014, il co-fonde le Studio La Cachette spécialisé en animation 2D, qui participe à la fabrication de succès tels que la série Primal pour laquelle il remporte un Emmy Award pour son rôle de Producteur exécutif. Julien a co-réalisé la série Ernest et Célestine, La Collection pour France Télévisions et le long-métrage Ernest et Célestine, Le Voyage en Charabie, produits par Folivari.

09:00
Atelier After Effects FX
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - David Wegman-Serin

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

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Atelier After Effects FX

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

Invités

Invités

David Wegman-Serin

Animateur 2D FX depuis 11 ans, David Wegman-Serin a étudié l'animation au lycée Technique des Arts et Métiers du Luxembourg. Après ses études, il a travaillé dans divers structures et projets variés ; ateliers d'éducations à l'image notamment à l'Atelier AAA, jeux vidéos, courts-métrages, longs-métrages, séries. Ces expériences lui ont permis d'enrichir sa compréhension technique et aussi d’avoir une meilleure compréhension de l'intégration de sa spécialité au sein des productions.

09:00
Atelier Animation 2D
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Olivier Manas

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

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Atelier Animation 2D

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

Invités

Invités

Olivier Manas

Olivier Manas a débuté comme animateur de personnages sur du moyen et du long métrage. Depuis 2011, il intervient comme professeur d'animation à Paris et à Annecy (atelier de Montrouge, Atelier AAA à Annecy, Tumo Paris au Forum des images). Invité au FICAM 2018, il a accompagné un atelier de réalisation de court métrage avec une classe de Terminale en arts appliqués au lycée Moulay Ismaïl de Meknès. Aujourd'hui, il développe des projections mapping itinérantes d'animation dans le cadre d'évènements et de festivals.

09:00
Atelier Character Design
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Sarah Naciri

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

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Atelier Character Design

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

Invités

Invités

Sarah Naciri

Passionnée de cinéma d'animation depuis l'enfance et forte d'une envie de transmettre cette passion, Sarah Naciri décide après des études à l'école des Gobelins de se tourner vers l'enseignement en atelier et au sein de l'école du numérique TUMO à Paris. Elle a à coeur de favoriser l'expression personnelle des étudiant(es) et ce quelque soit leur parcours et leur technique, comme elle le fait dans ses propres réalisations.

09:00
Atelier Scénario
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Emmanuel Favi

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

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Atelier Scénario

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

Invités

Invités

Emmanuel Favi

Née en France et d'origine béninoise, Emmanuel Favi se passionne pour les films fantastiques et l'animation qui lui ont donné envie d'écrire des scénarios. C'est ainsi qu'il intègre en 2010 une licence de cinéma et participe ensuite à différents ateliers d'écritures qui lui ont permis de travailler sur des courts-métrages, et de réaliser en 2018 Dhan, un court-métrage fantastique. Depuis 2021, il est animateur dans l'école TUMO Paris où il encadre des jeunes qui se forment à plusieurs disciplines de la création numérique, dont le cinéma et l'animation.

09:00
Atelier Story Board
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Jean-Charles Mbotti Malolo

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

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Atelier Story Board

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

Invités

Invités

Jean-Charles Mbotti Malolo

Jean-Charles Mbotti Malolo est un animateur et réalisateur lyonnais. Il a suivi le cursus de l’école Émile Cohl. Son film de fin d’études Le coeur est un métronome (2007) a reçu le Prix du meilleur 1er film au festival d’Hiroshima en 2008. Il réalise également Le Sens du toucher et Les Mots. Son dernier film, Make it Soul a pour ambition de rendre hommage à l’essence de la musique noire américaine. Il a été nommé pour le César du meilleur court métrage d’animation 2020. L’année 2020 marque également le lancement de la fabrication de la série documentaire hybride Ex æquo ! dont il est le show runner.

10:30
Work In Progress : La Forêt de Mademoiselle Tang
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Médiation culturelle
Work in Progress
Invités :
  • - Denis Do

Partir ou rester ?
Le réalisateur Denis Do nous entraîne dans une quête existentielle à travers les générations d’une seule et même famille, secouée par 200 ans d’histoire en Chine.
Une chronique familiale profondément humaniste.

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Work In Progress : La Forêt de Mademoiselle Tang

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

Partir ou rester ?
Le réalisateur Denis Do nous entraîne dans une quête existentielle à travers les générations d’une seule et même famille, secouée par 200 ans d’histoire en Chine.
Une chronique familiale profondément humaniste.

Invités

Invités

Denis Do

Denis Do est un réalisateur né à Paris en 1985. Passionné par l'image et le dessin, il est diplômé en 2009 de l'école des Gobelins. Le Ruban, un film de fin d'études qu'il a co-réalisé sur une histoire d'amour pendant la révolution culturelle chinoise, confirme son envie de cinéma. En 2009, il rencontre le producteur Sébastien ONOMO qui produit Funan (2018), son premier long métrage récompensé en 2018 par le Cristal du meilleur film d'animation au festival d’Annecy.

10:30
Le voyage de Tom Pouce
VF
Bretislav Pojar,Frantisek Vasa,Bara Dlouha - République Tchèque - 2015
Durée : 57 min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
3-5 ans6-8 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - František Váša

Au royaume de Tom Pouce, la compétition est serrée ! Qui remportera la main de la princesse ? Qui aura la plus belle des voitures ? Qui réussira à être le plus malin? A vos marques … Prêts … Partez !

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Le voyage de Tom Pouce

VF

Réalisateur : Bretislav Pojar,Frantisek Vasa,Bara Dlouha - République Tchèque

Durée : 57 min
3-5 ans6-8 ans

Descriptif

Descriptif

Au royaume de Tom Pouce, la compétition est serrée ! Qui remportera la main de la princesse ? Qui aura la plus belle des voitures ? Qui réussira à être le plus malin? A vos marques … Prêts … Partez !

Invités

Invités

František Váša

František Váša est animateur, scénariste et réalisateur de films en stop-motion. Après son diplôme à l'Académie de théâtre de Prague et son expérience à l’Institut International de la Marionnette de Charleville-Mézières, il a commencé sa carrière dans le théâtre de marionnettes.Il a travaillé plusieurs années au Studio de Jiří Trnka avant de devenir l'un des cofondateurs du studio de films d'animation AIF en 1990. Il a longtemps animé sur des séries TV tel que Pat et Mat et de nombreux courts et longs-métrages tel que Même les souris vont au paradis. À présent, il travaille sur La Vie en Gros, un long-métrage d'animation de Kristina Dufková.

10:30
Le Chameau et le meunier
VF
Abdollah Alimorad - Iran - 2022
Durée : 49 min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Nasrine Médard de Chardon

Un meunier fait travailler un chameau pour moudre le grain. Mais un jour, le chameau tombe malade et le meunier le remplace par un engin à moteur. Cette solution semble parfaite mais derrière la pudeur apparente des personnages, chacun se rend compte de l’attachement qu’il a pour l’autre.

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Le Chameau et le meunier

VF

Réalisateur : Abdollah Alimorad - Iran

Durée : 49 min
6-8 ans

Descriptif

Descriptif

Un meunier fait travailler un chameau pour moudre le grain. Mais un jour, le chameau tombe malade et le meunier le remplace par un engin à moteur. Cette solution semble parfaite mais derrière la pudeur apparente des personnages, chacun se rend compte de l’attachement qu’il a pour l’autre.

Invités

Invités

Nasrine Médard de Chardon

Née à Téhéran, Nasrine Médard de Chardon obtient une maîtrise en sciences humaines et nutrition à Paris. Dans les années qui ont précédé la révolution iranienne, elle participe à plusieurs travaux concernant l’enfant en Iran en collaboration avec l’UNESCO, l’UNICEF et l’Université de Téhéran. Elle a également étudié le dessin et la peinture de façon approfondie. Elle fonde en 2000 la société DreamLab afin de favoriser la production, la promotion et la distribution de films indépendants, courts et longs-métrages de fiction, d’animation et documentaires.

14:15
La Maison des Egarées
VOSTF
Shinya Kawatsura - Japon - 2021
Durée : 1h45min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
9-11 ans 12-15 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leurs familles suite à un terrible cataclysme. Elle qui ne se connaissaient pas, se retrouvent
perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison, vétuste mais bien entretenue. Cette
opportunité de repartir à zéro est d’un grand soulagement, mais d’étranges phénomènes commencent à apparaître.

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La Maison des Egarées

VOSTF

Réalisateur : Shinya Kawatsura - Japon

Durée : 1h45min
9-11 ans 12-15 ans

Descriptif

Descriptif

Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leurs familles suite à un terrible cataclysme. Elle qui ne se connaissaient pas, se retrouvent
perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison, vétuste mais bien entretenue. Cette
opportunité de repartir à zéro est d’un grand soulagement, mais d’étranges phénomènes commencent à apparaître.


14:15
Les Minions 2 : il était une fois Gru
3D
VF
Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis - 2022
Durée : 1h27min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans 9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.

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Les Minions 2 : il était une fois Gru

3D
VF

Réalisateur : Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis

Durée : 1h27min
6-8 ans 9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.


14:30
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

16:00
Rencontre avec Arnaud Demuynck : Ecrire pour le jeune public
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
L'Avenir en images
Invités :
  • - Arnaud Demuynck

Depuis de nombreuses années, la société de production Les Films du Nord s’est tournée vers le jeune public à travers des programmes de courts et moyens-métrages qui ont obtenu un grand succès public. Puis, le premier long-métrage de la société Yuku et la fleur de l’Himalaya est également sorti en salles.
Arnaud Demuynck, créateur des Films du Nord aux côtés de Laurence Deydier, sera présent à Meknès pour présenter Yuku et la fleur de l’Himalaya co-réalisé avec Rémi Durin, mais également pour une rencontre exceptionnelle autour de l’écriture pour le public jeunesse.
Nous reviendrons avec lui sur son expérience, la transition de la production vers le jeune public, les choix des livres Jeunesse adaptés, des collaborateurs.trices graphiques, le succès des programmes en salles et la création de La Chouette du cinéma, personnage qui accompagne les séances courts-métrages, devenue gage de qualité pour les parents.

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Rencontre avec Arnaud Demuynck : Ecrire pour le jeune public

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

Descriptif

Depuis de nombreuses années, la société de production Les Films du Nord s’est tournée vers le jeune public à travers des programmes de courts et moyens-métrages qui ont obtenu un grand succès public. Puis, le premier long-métrage de la société Yuku et la fleur de l’Himalaya est également sorti en salles.
Arnaud Demuynck, créateur des Films du Nord aux côtés de Laurence Deydier, sera présent à Meknès pour présenter Yuku et la fleur de l’Himalaya co-réalisé avec Rémi Durin, mais également pour une rencontre exceptionnelle autour de l’écriture pour le public jeunesse.
Nous reviendrons avec lui sur son expérience, la transition de la production vers le jeune public, les choix des livres Jeunesse adaptés, des collaborateurs.trices graphiques, le succès des programmes en salles et la création de La Chouette du cinéma, personnage qui accompagne les séances courts-métrages, devenue gage de qualité pour les parents.

Invités

Invités

Arnaud Demuynck

Arnaud Demuynck est réalisateur, scénariste et producteur spécialisé dans le court et moyen métrage d’animation. Il a écrit et co-réalisé son premier long métrage YUKU et la fleur de L’Himalaya (2022). Depuis sa première réalisation, L'Écluse (2000), il a écrit une quarantaine de scénarios portés à l’écran et réalisé une vingtaine de films d'animation parmi lesquels Signes de vie (2004), À l’ombre du voile (2006), L’Évasion (2007). Dès 2008, son écriture s'oriente davantage vers le jeune public et il crée La Chouette du cinéma, alter ego et messagère portant son regard de cinéaste et de producteur, pour s'adresser au jeune public dans les salles.

19:00
Saules aveugles, femme endormie
VF
Pierre Foldes - France, Luxembourg, Canada, Pays-bas - 2022
Durée : 1h45min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
LMC 6
Projections
Long-métrage en compétition
Invités :
  • - Pierre Foldes

Un chat perdu, un crapaud géant volubile et un tsunami aident un attaché commercial sans ambition, sa femme frustrée et un comptable schizophrène à sauver Tokyo d’un tremblement de terre et à redonner un sens à leurs vies.

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Saules aveugles, femme endormie

VF

Réalisateur : Pierre Foldes - France, Luxembourg, Canada, Pays-bas

Durée : 1h45min
LMC 6

Descriptif

Descriptif

Un chat perdu, un crapaud géant volubile et un tsunami aident un attaché commercial sans ambition, sa femme frustrée et un comptable schizophrène à sauver Tokyo d’un tremblement de terre et à redonner un sens à leurs vies.

Invités

Invités

Pierre Foldes

Pierre Földes est à la fois réalisateur, compositeur et peintre; il est le fils d’un pionnier de l’animation sur ordinateur, Peter Földes, récompensé à Cannes, aux Césars et aux Oscars. Il grandit à Paris, où il étudie le piano, la composition et l’orchestration, il joue aussi au théâtre puis devient assistant de mise en scène. Il fait ses débuts en tant que compositeur à New-York pour le cinéma et la publicité avant de revenir en Europe. Passionné de dessin, de peinture et d’animation, il intègre alors l’académie des beaux-arts de Budapest. Saules aveugles, femme endormie est son premier long-métrage en tant que réalisateur. Il a inventé pour ce film une technique d’animation particulière, le “Live Animation.”

19:00
Deiji Meets Girl
VOSTF
Ushio Tazawa - Japon - 2022
Durée : 2h
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Jap'Anim

Maise est coincée à passer l’été après sa première année de lycée, à aider à l’hôtel de sa famille dans la ville balnéaire endormie, mais les choses deviennent un peu moins somnolentes une fois qu’Ichiro, un mystérieux jeune homme, s’est enregistré à l’hôtel »

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Deiji Meets Girl

VOSTF

Réalisateur : Ushio Tazawa - Japon

Durée : 2h
Tout public

Descriptif

Descriptif

Maise est coincée à passer l’été après sa première année de lycée, à aider à l’hôtel de sa famille dans la ville balnéaire endormie, mais les choses deviennent un peu moins somnolentes une fois qu’Ichiro, un mystérieux jeune homme, s’est enregistré à l’hôtel »


20:30
Même les souris vont au paradis
VF
Jan Bubenicek et Denisa Grimmova - République Tchèque - 2021
Durée : 1h30min
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles
Invités :
  • - Jan Bubeníček

Après un malencontreux accident, une jeune souris au caractère bien trempé et un renardeau plutôt renfermé se retrouvent au paradis des animaux. Dans ce monde nouveau, ils doivent se débarrasser de leurs instincts naturels et suivre un parcours vers une vie nouvelle.

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Même les souris vont au paradis

VF

Réalisateur : Jan Bubenicek et Denisa Grimmova - République Tchèque

Durée : 1h30min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Après un malencontreux accident, une jeune souris au caractère bien trempé et un renardeau plutôt renfermé se retrouvent au paradis des animaux. Dans ce monde nouveau, ils doivent se débarrasser de leurs instincts naturels et suivre un parcours vers une vie nouvelle.

Invités

Invités

Jan Bubeníček

Jan Bubeníček et Denisa Grimmovà est un couple de deux réalisateurs et animateurs tchèques, diplomés de l'Académie du film de Prague. Il sont tous deux membres de l'Académie des films tchèques et ont déjà remporté un Lion tchèque dans leur carrière. Jan a travaillé de nombreuses années en tant qu'animateur 3D et superviseur d'effets spéciaux en post-production. Il aime combiner les techniques d'animation avec diverses techniques d'effets spéciaux. Denisa est également illustratrice et aime dans son travail passer de l'animation à l'illustration passant par le free-form art. Elle a reçu de nombreux prix pour ses premiers courts-métrages et a organisé plusieurs expositions autours de ses oeuvres : peintures, dessins, marionnettes. Jan et Denisa travaillent ensemble depuis quelques années en tant que réalisateurs.

21:00
Court-compét’ : Programme 4
Durée : 72min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Adulte
Projections
Courts-métrage en compétition

Programme 4
– L’Angoisse et l’extase de Mangoosta (Lucia Malerba, Niccolo Manzolini) /
France, Italie / 15min / 2022.
– Samara Op. de Maxime Wattrelos, Jeremy Trochet, Louis Cocquet, Marie
Heribel, Francois Mainguet / / 6min36 / 2022.
– Je vivais la nuit de Paola de Sousa et Sonia Velvien / France / 7min / 2022.
– Garrano de David Doutel et Vasco Sa / Portugal, Lithuanie / 14min / 2022.
3
– Funeral at Nine de Barry Mamadou, Veras Rodrigo, Wang Ziyu, Xiang Junhao,
Yu WangZhou Linfeng / France / 5min / 2022.
– Vi(tri)ol de Hicham Lasri / Maroc / 4min58 / 2022.
– Ghost de Kawtar Waddii / Maroc / 2min02 / 2022.
– Matin de Sylvie Denet / France / 7min / 2022.
– L’Ombre des papillons de Sofia El Khyari / France, Maroc / 3min / 2022.
– Echoes de Ivan Ordas Australie / 5min / 2022.
– Liberté de David Stora / France / 3min / 2022.

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Court-compét’ : Programme 4

Réalisateur :

Durée : 72min
Adulte

Descriptif

Descriptif

Programme 4
– L’Angoisse et l’extase de Mangoosta (Lucia Malerba, Niccolo Manzolini) /
France, Italie / 15min / 2022.
– Samara Op. de Maxime Wattrelos, Jeremy Trochet, Louis Cocquet, Marie
Heribel, Francois Mainguet / / 6min36 / 2022.
– Je vivais la nuit de Paola de Sousa et Sonia Velvien / France / 7min / 2022.
– Garrano de David Doutel et Vasco Sa / Portugal, Lithuanie / 14min / 2022.
3
– Funeral at Nine de Barry Mamadou, Veras Rodrigo, Wang Ziyu, Xiang Junhao,
Yu WangZhou Linfeng / France / 5min / 2022.
– Vi(tri)ol de Hicham Lasri / Maroc / 4min58 / 2022.
– Ghost de Kawtar Waddii / Maroc / 2min02 / 2022.
– Matin de Sylvie Denet / France / 7min / 2022.
– L’Ombre des papillons de Sofia El Khyari / France, Maroc / 3min / 2022.
– Echoes de Ivan Ordas Australie / 5min / 2022.
– Liberté de David Stora / France / 3min / 2022.


Mercredi 08 Mars 2023
08:00
Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari
Durée : Toute la journée
Lieu : Galerie de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Exposition
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

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Exposition – Voyage en rêveriede Sofia El Khyari

Réalisateur :

Durée : Toute la journée
Tout public

Descriptif

Descriptif

Le temps qui passe, le désir, les regrets, la peur de nos choix. Le refuge dans le souvenir, comme la ritournelle rassurante d’une boite à musique …
Du latin solitas, la saudade est un mot portugais qui exprime la complexité d’une émotion qui puise une satisfaction heureuse et douloureuse dans le passé et le manque. Difficilement traduisible donc, c’est un mot qui en appelle d’autres : mélancolie, nostalgie, spleen …
Cette exposition est l’occasion d’explorer ce sentiment complexe au coeur du dernier film en peinture animée de l’artiste Sofia El Khyari. A travers la représentation des peintures originales qui ont servi à la fabrication du film et d’une installation vidéo ; l’exposition projette le spectateur dans une atmosphère immersive, onirique et sensorielle qui essaie de repousser les frontières entre rêve et réalité, abstraction et figuration, intériorité et extériorité.
Elle est une réinterprétation dans l’espace et le temps d’un travail cinématographique qui se veut une recherche sur la représentation d’émotions, de sensations, et de la mémoire.

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

08:45
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

08:45
Perlimps
Avant première
VF
Alê Abreu - Brésil - 2022
Durée : 1h15min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Alê Abreu

Claé et Bruno, agents secrets de royaumes ennemis, doivent dépasser leurs différences et allier leurs forces pour trouver les Perlimps et s’infiltrer dans un monde contrôlé par des géants, dans lequel la guerre est imminente.

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Perlimps

Avant première
VF

Réalisateur : Alê Abreu - Brésil

Durée : 1h15min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Claé et Bruno, agents secrets de royaumes ennemis, doivent dépasser leurs différences et allier leurs forces pour trouver les Perlimps et s’infiltrer dans un monde contrôlé par des géants, dans lequel la guerre est imminente.

Invités

Invités

Alê Abreu

En 2013, Alê Abreu réalise le film Le garçon et le monde, Cristal d'Annecy en 2014 et Prix du meilleur film au festival Animafest de Zagreb en 2015. Il crée et supervise la série Vivi Viravento, diffusée par Discovery Channel en 2018 au Brésil et en Amérique Latine. Parmi les films à son actif : Sirius (1993), Scarecrow (1998), Passo (2007) et Cosmic Boy (2007).

08:45
Dounia et la princesse d’Alep
Marya Zarif,André Kadi - Canada - 2022
Durée : 1h11min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Pierre Yves Drapeau

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

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Dounia et la princesse d’Alep

Réalisateur : Marya Zarif,André Kadi - Canada

Durée : 1h11min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Forcés de quitter la Syrie à cause de la guerre, Dounia et ses grands-parents partent en quête d’une nouvelle terre d’accueil. A mesure qu’elle traverse le monde à la recherche d’un asile, Dounia puise sa force de la sagesse de l’ancien monde, révélée par la magie des graines de nigelle de sa grand-mère.

Invités

Invités

Pierre Yves Drapeau

Pierre Yves Drapeau débute sa carrière en 2001 auprès de son mentor Normand Roger et se spécialise dans la création de trames sonores de films et de séries d’animation. Polyvalent, il est actif en tant que concepteur sonore, compositeur et mixeur. Il est connu à l’international grâce aux succès de court-métrages d’animation qui ont remporté plusieurs prix dans des festivals internationaux et auxquels il a oeuvré à la trame sonore. Il a une approche particulière avec l'animation d’auteur où il aime bien créer la trame sonore complète. Il a signé la musique, la conception sonore et le mixage du long métrage Dounia et la princesse d’Alep présenté cette année au FICAM®.

09:00
Atelier After Effects FX
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - David Wegman-Serin

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

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Atelier After Effects FX

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

Descriptif

Cet atelier fera un focus sur l’animation FX (Effets Spéciaux) dans le processus de création d’un film d’animation :
– Design – Animation – Composition et placement dans l’image.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis les bases de l’animation FX 2D.

Invités

Invités

David Wegman-Serin

Animateur 2D FX depuis 11 ans, David Wegman-Serin a étudié l'animation au lycée Technique des Arts et Métiers du Luxembourg. Après ses études, il a travaillé dans divers structures et projets variés ; ateliers d'éducations à l'image notamment à l'Atelier AAA, jeux vidéos, courts-métrages, longs-métrages, séries. Ces expériences lui ont permis d'enrichir sa compréhension technique et aussi d’avoir une meilleure compréhension de l'intégration de sa spécialité au sein des productions.

09:00
Atelier Animation 2D
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Olivier Manas

Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

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Atelier Animation 2D

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

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Cet atelier fera un focus sur l’animation dans le processus de création d’un film d’animation en 2D : – Animation de personnage en 2D traditionnelle sur papier et tablette lumineuse – Animation de personnage en 2D numérique sur ordinateur avec tablette graphique – Animation de personnage dessinée en réalité virtuelle avec casque VR.
A l’issue du module, les étudiants sauront utiliser trois techniques d’animation 2D, développer des projets en animation.

Invités

Invités

Olivier Manas

Olivier Manas a débuté comme animateur de personnages sur du moyen et du long métrage. Depuis 2011, il intervient comme professeur d'animation à Paris et à Annecy (atelier de Montrouge, Atelier AAA à Annecy, Tumo Paris au Forum des images). Invité au FICAM 2018, il a accompagné un atelier de réalisation de court métrage avec une classe de Terminale en arts appliqués au lycée Moulay Ismaïl de Meknès. Aujourd'hui, il développe des projections mapping itinérantes d'animation dans le cadre d'évènements et de festivals.

09:00
Atelier Character Design
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Sarah Naciri

Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

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Atelier Character Design

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

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Cet atelier fera un focus sur le character design, étape clé de la pré-production dans le pipeline de la production d’un film d’animation : – Importance et utilisation du character design dans le cinéma d’animation – Reconnaître et intégrer les principes qui rendent un personnage identifiable – Connaître les bases de l’écriture d’un personnage – Savoir échanger et transmettre avec une équipe sans perte d’information – Définir les contraintes du character design appliquées à l’animation selon le médium.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes de création d’un personnage en animation.

Invités

Invités

Sarah Naciri

Passionnée de cinéma d'animation depuis l'enfance et forte d'une envie de transmettre cette passion, Sarah Naciri décide après des études à l'école des Gobelins de se tourner vers l'enseignement en atelier et au sein de l'école du numérique TUMO à Paris. Elle a à coeur de favoriser l'expression personnelle des étudiant(es) et ce quelque soit leur parcours et leur technique, comme elle le fait dans ses propres réalisations.

09:00
Atelier Scénario
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Emmanuel Favi

Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

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Atelier Scénario

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

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Cet atelier fera un focus sur l’écriture de scénario d’animation dans le processus de création d’un film d’animation : – Place du scénario dans l’animation – Développement d’une idée : dramaturge : création de personnages, thématiques du récit – Structure du récit : enjeux et objectifs – Ecriture d’un pitch – Ecriture d’un synopsis, dialogues et passage au séquencier.
A l’issue du module, les étudiants auront acquis la théorie et la pratique dans l’écriture de scénario d’animation.

Invités

Invités

Emmanuel Favi

Née en France et d'origine béninoise, Emmanuel Favi se passionne pour les films fantastiques et l'animation qui lui ont donné envie d'écrire des scénarios. C'est ainsi qu'il intègre en 2010 une licence de cinéma et participe ensuite à différents ateliers d'écritures qui lui ont permis de travailler sur des courts-métrages, et de réaliser en 2018 Dhan, un court-métrage fantastique. Depuis 2021, il est animateur dans l'école TUMO Paris où il encadre des jeunes qui se forment à plusieurs disciplines de la création numérique, dont le cinéma et l'animation.

09:00
Atelier Story Board
Durée : 4h
Lieu : Petite école
Etudiants
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Jean-Charles Mbotti Malolo

Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

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Atelier Story Board

Réalisateur :

Durée : 4h
Etudiants

Descriptif

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Cet atelier fera un focus sur le story-board dans le processus de création d’un film d’animation : – Choisir comment découper l’histoire – Comprendre la dynamique des plans et spécifiquement les valeurs des cadres – Définir la composition des plans – Affiner la précision du jeu au travers du détail des vignettes.
A l’issue du module, les étudiants sauront comprendre et appliquer les principes du story-board en animation.

Invités

Invités

Jean-Charles Mbotti Malolo

Jean-Charles Mbotti Malolo est un animateur et réalisateur lyonnais. Il a suivi le cursus de l’école Émile Cohl. Son film de fin d’études Le coeur est un métronome (2007) a reçu le Prix du meilleur 1er film au festival d’Hiroshima en 2008. Il réalise également Le Sens du toucher et Les Mots. Son dernier film, Make it Soul a pour ambition de rendre hommage à l’essence de la musique noire américaine. Il a été nommé pour le César du meilleur court métrage d’animation 2020. L’année 2020 marque également le lancement de la fabrication de la série documentaire hybride Ex æquo ! dont il est le show runner.

10:30
Master class : Démonstration d’animationde marionnettes
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Médiation culturelle
Master class
Invités :
  • - František Váša

Invité du FICAM® dans le cadre du focus à l’animation tchèque, František Váša reviendra, lors de cette Master Class, sur les principes de l’animation en marionnettes, véritable tradition dans son pays. Exercice qui sera illustré avec des squelettes qui permettront à l‘artiste d’illustrer ses propos.
František Váša évoquera également les principes de cette technique qu’il utilise depuis ses débuts. A l’époque, les marionnettes n’offraient pas autant de possibilités qu’aujourd’hui : expressions faciales, lip-sync, retour vidéo en live… František Váša démontrera comment la technologie actuelle permet de repousser les limites de l’animation en marionnettes. Il témoignera également de son parcours en tant que Chef animateur sur Même les souris vont au paradis, film Coup de coeur du FICAM® cette année.

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Master class : Démonstration d’animationde marionnettes

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

Invité du FICAM® dans le cadre du focus à l’animation tchèque, František Váša reviendra, lors de cette Master Class, sur les principes de l’animation en marionnettes, véritable tradition dans son pays. Exercice qui sera illustré avec des squelettes qui permettront à l‘artiste d’illustrer ses propos.
František Váša évoquera également les principes de cette technique qu’il utilise depuis ses débuts. A l’époque, les marionnettes n’offraient pas autant de possibilités qu’aujourd’hui : expressions faciales, lip-sync, retour vidéo en live… František Váša démontrera comment la technologie actuelle permet de repousser les limites de l’animation en marionnettes. Il témoignera également de son parcours en tant que Chef animateur sur Même les souris vont au paradis, film Coup de coeur du FICAM® cette année.

Invités

Invités

František Váša

František Váša est animateur, scénariste et réalisateur de films en stop-motion. Après son diplôme à l'Académie de théâtre de Prague et son expérience à l’Institut International de la Marionnette de Charleville-Mézières, il a commencé sa carrière dans le théâtre de marionnettes.Il a travaillé plusieurs années au Studio de Jiří Trnka avant de devenir l'un des cofondateurs du studio de films d'animation AIF en 1990. Il a longtemps animé sur des séries TV tel que Pat et Mat et de nombreux courts et longs-métrages tel que Même les souris vont au paradis. À présent, il travaille sur La Vie en Gros, un long-métrage d'animation de Kristina Dufková.

10:30
Ciné Concert : Le carnaval de la petite taupe
VF
Zdenek Miler - République Tchèque - 2014
Durée : 40min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
3-5 ans6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Laurent Marode

La joyeuse petite taupe revient dans des épisodes inédits en ciné-concert du Musicien Laurent Marode !
Sa curiosité et sa malice l’entraînent une nouvelle fois dans des aventures burlesques et attendrissantes qui feront le bonheur des
plus petits spectateurs !

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Ciné Concert : Le carnaval de la petite taupe

VF

Réalisateur : Zdenek Miler - République Tchèque

Durée : 40min
3-5 ans6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

La joyeuse petite taupe revient dans des épisodes inédits en ciné-concert du Musicien Laurent Marode !
Sa curiosité et sa malice l’entraînent une nouvelle fois dans des aventures burlesques et attendrissantes qui feront le bonheur des
plus petits spectateurs !

Invités

Invités

Laurent Marode

Laurent Marode, pianiste et arrangeur a écrit la musique de plusieurs comédies musicales dont Novecento et Pygmalion. Il écrit aussi et joue la musique de plus de 15 films du patrimoine. Aujourd’hui il est un des accompagnateurs privilégiés de la scène Jazz Française. Ses albums reçoivent les récompenses Hit Jazz et Choc ainsi que des critiques unanimes et élogieuses de nombreux journaux et radios. La Sacem lui offrira deux fois de suite son soutien en le labelisant Artiste Sacem. Laurent Marode était déjà invité au festival en 2017 avec le vibraphoniste Nicholas Thomas avec un ciné concert jeune public Minuscule ou la vie privée des insectes.

10:30
Louise et la légende du serpent à plumes – Les astres immobiles
Avant première
VF
Hefang WeiNoémie Gruner, Séléna Picque - France - 2023
Durée : 26min26min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
6-8 ans9-11 ans
Projections
Trop classe le ciné!
Invités :
  • - Patricia Mortagne

Louise et la légende du serpent à plumes : Louise, petite française de 9 ans, vient d’emménager avec sa famille à Mexico, mais elle a du mal à s’y faire
et trouve un réconfort salvateur auprès de son lézard adoré, Keza. Lorsque celui-ci s’échappe, il entraîne
Louise vers d’incroyables aventures à la découverte du Mexique et de ses habitants.
Les astres immobiles : Chenghua a 9 ans et doit préparer un exposé sur l’Espace avec son meilleur ami. Elle ne parvient pas à
trouver le temps nécessaire puisqu’elle est sans cesse sollicitée par ses parents comme traductrice. Ces
derniers ne parlent pas français et sont dépendants de leur enfant, ils ne se rendent plus compte qu’ils font
peser trop de poids sur ses épaules.

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Louise et la légende du serpent à plumes – Les astres immobiles

Avant première
VF

Réalisateur : Hefang WeiNoémie Gruner, Séléna Picque - France

Durée : 26min26min
6-8 ans9-11 ans

Descriptif

Descriptif

Louise et la légende du serpent à plumes : Louise, petite française de 9 ans, vient d’emménager avec sa famille à Mexico, mais elle a du mal à s’y faire
et trouve un réconfort salvateur auprès de son lézard adoré, Keza. Lorsque celui-ci s’échappe, il entraîne
Louise vers d’incroyables aventures à la découverte du Mexique et de ses habitants.
Les astres immobiles : Chenghua a 9 ans et doit préparer un exposé sur l’Espace avec son meilleur ami. Elle ne parvient pas à
trouver le temps nécessaire puisqu’elle est sans cesse sollicitée par ses parents comme traductrice. Ces
derniers ne parlent pas français et sont dépendants de leur enfant, ils ne se rendent plus compte qu’ils font
peser trop de poids sur ses épaules.

Invités

Invités

Patricia Mortagne

Après quelques années dans le disque, Patricia Mortaigne passe au cinéma et participe à l’Atelier Scénario de La Fémis, au CEEA et à l’atelier documentaire de Lussas. Elle s'investit dans l’écriture de plusieurs documentaires et en 2012, elle réalise Cet homme-là (est un mille-feuilles). Elle explore également la fiction d’animation et co-écrit Les hirondelles de Kaboul ou encore La nuit des sacs plastiques. Patricia travaille actuellement à l’écriture de Femmes au volant, et développe une série d’animation jeunesse, Louise et la légende du serpent à plumes, réalisé par Hefang Wei, produit par Kazak Production.

14:00
Le Pharaon, le sauvage et la princesse
VF
Michel Ocelot - France - 2022
Durée : 1h20min
Lieu : Théâtre de l'Institut français
Tout public
Projections
Séance évènement
Invités :
  • - Michel Ocelot

Trois contes, trois époques, trois univers : une épopée de l’Egypte antique, une légende médiévale de l’Auvergne, une « turquerie de XVIIIe siècle», pour être emporté par des rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d’amoureux astucieux, de princes et de princesses n’en faisant qu’à leur tête, dans une explosion de couleurs.

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Le Pharaon, le sauvage et la princesse

VF

Réalisateur : Michel Ocelot - France

Durée : 1h20min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Trois contes, trois époques, trois univers : une épopée de l’Egypte antique, une légende médiévale de l’Auvergne, une « turquerie de XVIIIe siècle», pour être emporté par des rêves contrastés, peuplés de dieux splendides, de tyrans révoltants, de justiciers réjouissants, d’amoureux astucieux, de princes et de princesses n’en faisant qu’à leur tête, dans une explosion de couleurs.

Invités

Invités

Michel Ocelot

Autodidacte, Michel Ocelot consacre toute sa carrière au cinéma d’animation. C’est en 1998 que le grand public le découvre grâce au succès public et critique de Kirikou et la Sorcière, son premier long-métrage. Viennent ensuite d’autres succès comme Princes et Princesses, Kirikou et les Bêtes Sauvages, Azur & Asmar, Dilili à Paris, César 2019 du Meilleur film d'animation.

14:15
Thé à la menthe avec… Sofia El Khyari, Amandine Fredon et Haruna KishiLes femmes dans l’industrie du film d’animation, quelles avancées ?
Lieu : Cafèt' de l'Institut français
Tout public
Médiation culturelle
Thé à la menthe
Invités :
  • - Sofia El Khyari

Pour la Journée internationale des droits des femmes, différentes questions seront soulevées en présence de nos invitées : Qu’en est-il de l’égalité des salaires ? La réalisation de longs-métrages et de séries est-elle plus ouverte aux femmes aujourd’hui qu’il y a encore quelques années ? Qu’en est-il de la représentation des personnages féminins dans les séries télés ?

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Thé à la menthe avec… Sofia El Khyari, Amandine Fredon et Haruna KishiLes femmes dans l’industrie du film d’animation, quelles avancées ?

Réalisateur :

Tout public

Descriptif

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Pour la Journée internationale des droits des femmes, différentes questions seront soulevées en présence de nos invitées : Qu’en est-il de l’égalité des salaires ? La réalisation de longs-métrages et de séries est-elle plus ouverte aux femmes aujourd’hui qu’il y a encore quelques années ? Qu’en est-il de la représentation des personnages féminins dans les séries télés ?

Invités

Invités

Sofia El Khyari

Sofia El Khyari est une artiste plasticienne, réalisatrice et animatrice née à Casablanca en 1992. Elle quitte le Maroc pour Paris afin d’y étudier la gestion culturelle. Elle y apprend également l’animation en autodidacte et réalise son premier court-métrage. Puis elle obtient un Master en animation au Royal College of Art de Londres. Son travail a été acquis et projeté par de prestigieuses institutions telles que l’Institut du Monde Arabe, la Cinémathèque française et le Musée du Quai-Branly. Ses courts-métrages ont été primés et projetés dans divers festivals internationaux, dont le festival de Locarno, le festival de Toronto TIFF et le festival d’Annecy.

14:30
Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)
Durée : 2h
Scolaire
Atelier de formation
Atelier de formation
Invités :
  • - Elodie Maréchal
  • - Nadia Talah

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

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Atelier de Cinéma d’Animation d’Annecy et de Haute-Savoie (AAA)

Réalisateur :

Durée : 2h
Scolaire

Descriptif

Descriptif

Programme Pédagogique de l’éducation à l’image
De la fabrication à la manipulation, il n’y a qu’un pas…
Permettez à vos élèves d’entrer dans l’univers du cinéma d’animation et de ses secrets de fabrication par la création de leur propre marionnette en volume.
Laissez la magie s’opérer et permettez leur aussi de devenir un instant, réalisateur d’une séquence animée !
A vos agendas « Prêts Feu Partez » pour nos ateliers d’éducation à l’image animée FICAM 2023.

Invités

Invités

Elodie Maréchal

Après des études dans la Bande Dessinée, l’illustration et le cinéma d’animation, Elodie Maréchal a intégré l’Atelier AAA en 2009 en tant qu’animatrice spécialisée. Depuis 2014, elle est chef de projets du pôle « Education à l’image » et du pôle « Production », toujours au sein de l’Atelier AAA.

Nadia Talah

Après des études supérieures en gestion et management d’entreprises, Nadia Talah intègre l’Atelier AAA en 1999. Découvrant les films d’animation pour lesquels elle développe une réelle passion, elle intègre, pendant 3 années, les cours du soir de l’Atelier AAA pour suivre une formation en animation. En charge des programmes pédagogiques et des développements de projets, elle prend la direction de l’Atelier AAA en 2011.

15:00
Les Minions 2 : il était une fois Gru
VF
Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis - 2022
Durée : 1h27min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Ecran Large

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.

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Les Minions 2 : il était une fois Gru

VF

Réalisateur : Kyle Balda, Brad Ableson, Jonathan Del Val - Etats-Unis

Durée : 1h27min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Cet été, la plus grande franchise de films d’animation de l’histoire remonte à ses origines et nous raconte comment le plus célèbre des super méchants a formé, avec ses désormais célèbres minions, la plus méprisable des équipes pour affronter le plus implacable groupe de criminels dans Les Minions 2: Il était une fois Gru.


15:30
Master class : Autour de l’animation en marionnettes
Lieu : Médiathèque de l'Institut français
Médiation culturelle
Master class
Invités :
  • - Denisa Grimmovà

Même les souris vont au paradis, réalisé par Denisa Grimmová et Jan Bubeníček est une coproduction de quatre pays évoquant la rencontre de deux terribles ennemis – une petite souris Whizzy et Whitebelly le renard, qui après un malheureux accident, se retrouvent au paradis des animaux. Ils perdent leurs instincts naturels et deviennent les meilleurs amis. Leur souhait de rester ensemble après leur retour sur terre se réalise, mais ils renaissent dans des rôles opposés.
Dans ce film, on peut voir plus de 100 marionnettes artisanales et 85 décors en stop-motion en combinaison avec 30 personnages et environ 10 environnements complets.
La masterclass lèvera le voile sur les coulisses de la production du film : le parcours depuis la conception artistique d’un objet ou d’un espace jusqu’à sa réalisation effective en stop-motion avec un focus sur la partie marionnette du film (du concept artistique et technologique, au tournage en studio).
Elle sera suivie d’une brève présentation axée sur la combinaison du film de marionnettes avec des éléments d’infographie, d’environnement et de personnages animés.

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Master class : Autour de l’animation en marionnettes

Réalisateur :

Descriptif

Descriptif

Même les souris vont au paradis, réalisé par Denisa Grimmová et Jan Bubeníček est une coproduction de quatre pays évoquant la rencontre de deux terribles ennemis – une petite souris Whizzy et Whitebelly le renard, qui après un malheureux accident, se retrouvent au paradis des animaux. Ils perdent leurs instincts naturels et deviennent les meilleurs amis. Leur souhait de rester ensemble après leur retour sur terre se réalise, mais ils renaissent dans des rôles opposés.
Dans ce film, on peut voir plus de 100 marionnettes artisanales et 85 décors en stop-motion en combinaison avec 30 personnages et environ 10 environnements complets.
La masterclass lèvera le voile sur les coulisses de la production du film : le parcours depuis la conception artistique d’un objet ou d’un espace jusqu’à sa réalisation effective en stop-motion avec un focus sur la partie marionnette du film (du concept artistique et technologique, au tournage en studio).
Elle sera suivie d’une brève présentation axée sur la combinaison du film de marionnettes avec des éléments d’infographie, d’environnement et de personnages animés.

Invités

Invités

Denisa Grimmovà

Jan Bubeníček et Denisa Grimmovà est un couple de deux réalisateurs et animateurs tchèques, diplomés de l'Académie du film de Prague. Il sont tous deux membres de l'Académie des films tchèques et ont déjà remporté un Lion tchèque dans leur carrière. Jan a travaillé de nombreuses années en tant qu'animateur 3D et superviseur d'effets spéciaux en post-production. Il aime combiner les techniques d'animation avec diverses techniques d'effets spéciaux. Denisa est également illustratrice et aime dans son travail passer de l'animation à l'illustration. Elle a reçu de nombreux prix pour ses premiers courts-métrages et a organisé plusieurs expositions autours de ses oeuvres : peintures, dessins, marionnettes. Jan et Denisa travaillent ensemble depuis quelques années en tant que réalisateurs.

19:30
La Maison des Egarées
VOSTF
Shinya Kawatsura - Japon - 2021
Durée : 1h45min
Lieu : Théâtre Mohammed El Mennouni
Tout public
Projections
Ecran Large

Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leurs familles suite à un terrible cataclysme. Elle qui ne se connaissaient pas, se retrouvent
perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison, vétuste mais bien entretenue. Cette
opportunité de repartir à zéro est d’un grand soulagement, mais d’étranges phénomènes commencent à apparaître.

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La Maison des Egarées

VOSTF

Réalisateur : Shinya Kawatsura - Japon

Durée : 1h45min
Tout public

Descriptif

Descriptif

Deux jeunes filles se retrouvent séparées de leurs familles suite à un terrible cataclysme. Elle qui ne se connaissaient pas, se retrouvent
perdues et sans toit. Elles rencontrent une vieille dame qui offre de les recueillir dans sa maison, vétuste mais bien entretenue. Cette
opportunité de repartir à zéro est d’un grand soulagement, mais d’étranges phénomènes commencent à apparaître.


20:30
Chien pourri, la vie à Paris
VF
Davy Durand, Vincent Patar, Stéphane Aubier - 2020
Durée : 1h
Lieu : Place l'Agora
Tout public
Projections
FICAM sous les étoiles

Il était une fois un chien parisien, naïf et passionné appelé Chien Pourri. Avec Chaplapla, son fidèle compagnon de gouttière, Chien Pourri arpente les rues de Paris la truffe au vent. Peu importe les catastrophes qu’il provoque, Chien Pourri retombe toujours sur ses pattes ! Tant et si bien que les autres chiens commencent à trouver ça louche. La folle aventure de Chien Pourri et ses amis pour faire découvrir la poésie de Paris aux tout-petits !

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Chien pourri, la vie à Paris

VF

Réalisateur : Davy Durand, Vincent Patar, Stéphane Aubier

Durée : 1h
Tout public

Descriptif

Descriptif

Il était une fois un chien parisien, naïf et passionné appelé Chien Pourri. Avec Chaplapla, son fidèle compagnon de gouttière, Chien Pourri arpente les rues de Paris la truffe au vent. Peu importe les catastrophes qu’il provoque, Chien Pourri retombe toujours sur ses pattes ! Tant et si bien que les autres chiens commencent à trouver ça louche. La folle aventure de Chien Pourri et ses amis pour faire découvrir la poésie de Paris aux tout-petits !


Programme

Le jour extraordinaire » de Joanne Lurie.

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